Pintor Edvard Munch: funciona, biografía

O artista, cuxo traballo en Occidente, poñer en pé de igualdade con Gauguin e Cézanne, non moi ben coñecido en Rusia. Genius, considerado o creador dunha nova era e que escribiu cadro sombrío da morte, sufriu un colapso nervioso do cal el foi tratado.

Na súa mocidade, el mencionar que o día virá cando diante das súas pantallas eliminará os sombreiros, como se estivese nunha igrexa, pero para o recoñecemento público que aínda estaba moi lonxe. "Sen miñas pinturas I - nada" - xa que confesou Edvard Munch, cuxas obras son agora coñecidos por moito máis do que o propio autor.

Para entender a arte orixinal do artista, é necesario saber como e que viviu, creando obras mestras "escrito co sangue do seu corazón."

privación

En 1863, en Noruega lugar de nacemento do artista, cuxo traballo chamarase unha pintura enteiramente novo, tradición golpe establecida nas artes. Edvard Munch, cuxa biografía está chea de tráxicos acontecementos que deixaron a súa marca nas súas obras, firmemente enraizada na historia como o creador, cuxo traballo causa un impacto emocional violenta sobre o espectador.

Edward recordou a súa infancia como un escuro e cheo de perdas. Perdendo a súa nai ea súa amada irmá que morreu de tuberculose, eo neno foi traxicamente levou a xornada da súa vida. É coñecida pola súa memoria desa fase: "Para o meu berce reuníronse negro anxos tolemia, enfermidade, morte, e foi acompañado por toda a vida."

A imaxe de paz interior

Despois da escola Munch estudando para ser un enxeñeiro, pero nalgún momento entender que os soños só para pintar. Hai aínda a data exacta - 8 de novembro de 1888, foi entón nun diario persoal gravando o medo do sufrimento apareceu diante de vida adolescente que decidiu facer un artista.

"Costume espertar nun suor frío e mirou ao redor do seu cuarto para garantir que o inferno que eu" - confesou o fin da vida de Edvard Munch. Imaxe mozo pintor pasou na súa experiencia: el non lle gustaba de imaxe "bonita", concentrando-se no feito de que non é visible para o escudo exterior dun home.

Retratar a xente, fixo moldes do seu mundo interior: "Máis non hai outro artista, esprema o tema ata a última pinga, como eu."

motivacións escuras nas obras

Unha serie de levantamentos tráxicos continuou - Munch perdeu o pai, o irmán máis novo, irmá, morreu nunha clínica para enfermos mentais. Isto reflíctese na obra do pintor - motivos sombrías da soidade e da morte están gañando forza aínda maior. Os críticos observaron que o autor tiña unha notable capacidade de amosar visualmente os seus humores e emocións.

Tras perdas Munch considerada a principal causa de todas as traxedias Deus. El renuncia relixión, procurando a un novo sistema de valores. Considerando o mundo en branco, o artista expresa a falta de sentido da vida humana e nos asegura que só a través da arte pode alcanzar a inmortalidade.

Mentres estudaba na escola de arte, Edvard Munch, cuxas pinturas é difícil atribuír a unha soa cara, desinteresadamente dado á arte. El non quería que o seu traballo só para decorar as paredes de casas e museos. "Os meus pinturas - isto é o que me expertos, meu diario. Eles deron sentido á miña vida "- dividiu o pintor máis íntimo.

Peche da exposición

Viaxar o mundo se familiarizou co xenio de diferentes direccións e estilos en arte. Xa expuxo as súas obras en galerías, pero causou moi clamor público, ea exposición foi pechada. Mestres da escola clásica de pintura foi considerada fotos raras insultuoso para o espectador, e Munch se chamaba un anarquista. Tras o anuncio da exposición "feo" pechando as obras facer coñecido e mozos progresistas comezar a admirar as imaxes escandalosas.

vida persoal inestable

Acostumados a soidade dun mozo correndo de relacións con mulleres, dálles un papel moi grave no destino de todos os homes. O fermoso sexo namorándose por un mozo estraño arte entusiasmado cos ollos ardentes, pero Munch cría que os sentimentos fortes debilitar o seu impulso para crear.

artista coñecido caso apaixonado coa filla dun comerciante nobre, terminou traxicamente a ambos: Rapaza obsesivo que se fixo un fardo para un mozo intentou envenena-lo, aprendendo con Edward sobre a separación, e despois literalmente trouxo de volta dos mortos, ela un tiro no brazo ao pintor.

colapsos nerviosos e tratamento de enfermidades

Sufriu varias operacións e perdeu un dedo, Munch estaba preocupado co seu futuro artístico. Na artista insociábel, a continuación, comeza o caso real de mania de persecución. Seus nervios pasou máis veces, eo artista rompe en persoas aleatorias. Podería incluso bater os que, na súa opinión, comentarios pouco lisonjeiros sobre el. frecuentes ataques foron acompañadas por accións agresivas chumbo Munch nun hospital psiquiátrico, onde foi tratado con electrochoque.

O artista sabía que non estaba só en manexar o alcoholismo e depresión, e enviado axuda especializada. Teño que dicir que a enfermidade non o deixou e despois do tratamento a longo prazo. Pero Edward tomouse a, pensando que o seu traballo está intimamente ligado ao colapsos mentais.

A popularidade inesperada

Despois de coidados intensivos Munch liberado. "Non é tan fácil de saír. Todas as preguntas non poden ser respondidas como quere. Debe adiviñar o que espera dos médicos, ou ir alí para sempre ", - memorias compartidas de Edvard Munch. As obras do artista brillante do tempo que pasou no hospital, están facendo popular.

Mestres, que se fixo famoso durante a noite, bombardeado con ofertas galerías do mundo, e coleccionistas particulares. Pero "Dark norueguesa", como ás veces é chamado contemporáneos, non tiña présa para participar co seu fillo. El non podía facer sen ver as súas pinturas.

Retratos como a transferencia da alma humana

Artista Edvard Munch atraeu todas as ideas dentro de si mesmo, intentando axudar a súa creatividade para outros para comprender as complexidades da vida e explicar o seu propósito. Despois de 1900, el crea unha colección de retratos, tornándose un gran xénero no seu traballo. Estas eran obras memorables en que as cordas delicadas da alma humana foron investigados. O artista non escribe para solicitar retratos dos que sabía pouco, e transferir só as semellanzas externas non estaba satisfeito.

Creatividade nos últimos anos da súa vida

Pero o período posterior de moitos críticos do mestre recoñeceron a máis exitosa. Edvard Munch, cuxas obras estaban cheos de ideas filosóficas profundas, pero non atopou baixo en termos de arte, traballou duro no seu taller. O seu estilo cambiou a peor, e os retratos pintados trazos rudes, decepcionado seus fans. Sábese que o autor padecía enfermidade ocular, por mor do que máis tarde completamente deixou de funcionar.

Munch morreu a comezos de 1944, preto de Oslo, durante a ocupación alemá. Non deixou tras a morte de estudantes, por mor do seu traballo distintivo é moi persoal e subxectiva.

"Sick Girl": unha despedida para a súa amada irmá

"Todo o que eu fixen nas obras, está obrigado ao nacemento desta película" - xa admitido Munch. "Sick Girl" - a primeira das súas obras, o artista fixo famoso. feridas profundas tras a morte de parentes na infancia deixou unha marca indeleble no neno impressionável alma. El retratou a morte da irmá tuberculose, e os motivos de enfermidade e morte é moitas veces transmitida a través do seu traballo.

Por corenta anos, Munch non deixou que a morte repentina da súa amada irmá, e creou cinco versións deste cadro, suxeitos a severas críticas do público. Que describe unha nena no seu traballo leito de morte, e recoñece o punto de inflexión importante no traballo do artista, levou unha reacción escandalosa do público de forma tan dura de escritura e expresión dos sentimentos máis prohibidos - o sufrimento, dor e desesperación humano.

Persecución dos críticos e incomprensión pública

Constantemente escoitando acusacións de depresión e falta de forma presentadas ao público obras unsociable Edvard Munch. Fotos con nomes que subliñan a traxedia profunda e dor continua do autor, non foron aceptadas polo público, non amar o tecido remate, están lonxe de arte realista. Críticos fixo ofender os ataques artista e chamou a súa creación francamente fallou.

Un pintor talentoso foi forzado a loitar pola liberdade na creatividade, a diario para afrontar desprezo flagrante e ridículo a través do sufrimento fillos, transmitindo a condición humana, no canto de seu aspecto. Munch non foi creado especificamente suavizados polos canons patrón de debuxos de arte, literalmente atordoado contemporáneos verdadeira vida.

pintura misteriosa "O Grito"

O produto máis recoñecible do xenio do mestre - transmitir certa pintura horror humano "O Grito". Munch, que sufría un medo de espazos abertos, interpretou o personaxe principal, que se sente algo hostil. E un medo incrible agarrou só el, e os dous números detrás da conversa paz, sen escoitar un berro terrible.

Investigadores do pintor noruegués inclinado a pensar que a web é escrita baixo a influencia do establecido Munch enfermidade mental. criatura asexuada, abriu a boca ea súa cabeza nas súas mans, para non escoitar os terribles gritos podería ser inspirado por como a momia, que viu unha exposición noruegués.

Munch nervio espida

Isto representa unha estraña e sombría traballo "Scream"? Munch cría que unha persoa na loita coa natureza está condenado ao fracaso. A imaxe a ser privados da vaíña protectora, e cada forzas externas fai sentir angustia incrible. O personaxe principal - é o creador, e os seus nervios espidos responde cada chamada. Munch protexido de berro natural, eo heroe figura móstrase é unha reacción natural do home asustado, fuxindo dos perigos reais ou percibidos.

infame

Inicialmente deseño chamado "Cry da natureza." É iso, tremendo de emoción, sentiu o autor en 1892 en Niza. Quizais non sexa sorprendente que, cun cadro tan sombrío de relacionados maldición ninguén mística que vén a el de calquera contacto. Traballadores transferir imaxes, matar-se por mor de fortes dores de cabeza, e caeu nun terrible accidente. Fingered visitante curioso lona queimado ata a morte na súa casa.

Unha imaxe vale máis que US $ 70 millóns foron repetidamente secuestrado, pero sempre volvía Museo Munch, en Oslo. atmosfera sinistra recreado sobre tea, afecta a psique do espectador, e este feito é cientificamente confirmado.

Ninguén sabe se foi un accidente tráxico, sacar as almas dos homes, ou pintura, en realidade mística ten mal destino. Fose o que fose, pero os visitantes do museo está intentando contorná-la.

"Consolação". Os gráficos en branco e negro

imaxe en branco e negro inusual de dúas persoas sentada espida no fondo do fondo creado en 1894 aínda é unha Munch pouco coñecido. "Consolação" - por iso chamou a súa obra gráfica, a desesperación de transmisión realista e muller tristeza, puxo as mans cara manchado de bágoas. A súa abraza delicada o ombreiro dun home, pero o seu xesto calmante pode aliviar golpe inesperado do destino que destruíu a vida serena do seu compañeiro.

Gráficos Munch - un mundo separado, no que se afastou das imaxes detalladas a xeneralización. "Consolação", foi un dos primeiros traballos gráficos do famoso noruegués.

Picture-provocación "Madonna"

Toda a súa vida sufrindo Munch "Madonna", que ten pouca semellanza coa imaxe clásica familiarizado, consubstanciado seus sentimentos secretos sobre tea. El considerou a muller un misterio para os homes: "Santo e vicioso, drogas e sufrimento. O home que é tolo. "

relación traxicamente coa súa filla adiou marca comerciante de viños na alma do home, que cría que a beleza dunha muller é doloroso e perigoso. "Madonna" artista desprovisto de calquera santidade e pureza. Situado na muller ecstasy cubrindo os ollos de fatiga e mergullou nas sensacións. A súa refluente cabello azul disolto e parecía cheo de grave perigo. Gloomy fondo lona inquietante e suxerente dalgún tipo de ameaza para a humanidade no seu conxunto.

Munch para crear unha obra na que o amor está intimamente ligado co fin da vida na terra, eu quería pasar todos os pasos, o que é unha muller - do deseño e do nacemento á morte. E o público sentiuse cadro moi vulgar, que só dá un halo semellante á imaxe canónica da Madonna.

"Parting": a dor dunha separación

Neste artigo, eu me inscribirse para tres estilo de pintura Edvard Munch. "Parting" está escrito tras unha mala experiencia en relacións amorosos do artista, dividíndose o estándar de imaxe do pasado e do presente. El examina o mundo interno e externo do sufrimento humano, representado cun rostro sombrío e suxeitou a man sanguenta do corazón. Dereito Munch pintou nunha nena sen rostro vestido brillante. O autor salienta que abandonando o heroe tenta esquecer o que lle causou tanto sufrimento, eo seu rostro permanentemente borrado da súa memoria.

Directamente fronte do home é algo así como unha estraña planta ou criatura con dúas cabezas. substancia vermella que parece sólido no primeiro inexorablemente dilacerada. Usan surrealismo, simbolismo e art nouveau transmitindo a traxedia da separación.

Inmortalidade en pinturas

Solitaria e difícil para converxer coas persoas Edvard Munch, cuxas obras testemuñan o seu talento incuestionable, durante a súa vida causou unha morea de falar sobre o seu traballo, que reflicte a personalidade contraditoria do autor. Quen non quería participar coas pinturas sufriron e soños se funden con eles xuntos, Munch continúa vivindo nas súas pinturas, fixeron-lo inmortal.