A arte estilo na arte 17 de Europa -. 19 séculos, a característica máis importante das cales foi un chamamento profundo para a antiga arte como un estándar ideal, - o clasicismo. Na pintura como na escultura, arquitectura e outras formas de creatividade, seguimos a tradición do Renacemento - a crenza no poder da razón humana, reverencia para cos ideais de medida e harmonía do mundo antigo.
Tendencias clasicismo apareceu en Italia a finais do século 16. O estilo paneuropeo comezou a tomar forma no seo da cultura artística da Francia. valor estético desta época ten un atemporal, duradeiro. Constitúea grande importancia á función educativa e social da arte. Polo tanto clasicismo na pintura trae as últimas estándares éticos que forman as imaxes dos seus heroes: a subordinación do persoal en xeral, desexos - a mente, a débeda, os intereses supremos das leis públicas do universo, resistencia ás vicisitudes da vida ea crueldade do destino. Orientación para as imaxes duradeiras para un comezo razoable para definir a regulación de leis artísticas, esixencias regulamentarias da estética clásica, estrita xerarquía de xéneros existentes - dende "baixo" (retrato, paisaxe, natureza morta) para "alto" (mitológica, histórica, relixiosa). Todos os xéneros presentar límites estritos substantivas e, signos claros formais.
O primeiro clasicismo na arte entrou o francés N. Poussin, e é o seu fundador. As obras de arte - "A morte de Germanicus," "Rinaldo e Armida", "Arcadian Pastores", "Buscar de Moses", etc. Están todos marcados a harmonía rítmica de cor e estrutura, contido ético e filosófico Upland.
Clasicismo na pintura rusa expresou aprobación da beleza individual, orixinal, inusual. A maior conquista desta época non é unha cuestión histórica tema na pintura e retrato (A.Antropov, A.Agrunov, F.Rokotov, D.Levitsky, V.Borovikovsky, Kiprensky). clasicismo ruso na arte do século 19, ten o orgullo do lugar, xa que ten a súa apertura e características. Kiprensky, por exemplo, descubriu que non só novas calidades humanas, pero tamén as máis novas posibilidades da pintura. Todos os seus retratos son diferentes: cada un ten o seu propio sistema pictórica orixinais. Algúns son construídos sobre o fermoso contraste de sombra e luz. Noutra manifesta gradações sutís de cores semellantes, próximos.
clasicismo ruso na arte necesariamente asociada con pinturas inestimables Bryullov. Eles distínguense pola liga clasicismo académico e romanticismo, temas novidade, natureza espectacular teatral de plástico e de iluminación, a complexidade da composición. A. Ivanov foi capaz de superar unha serie de normas inherentes a técnica académica e deu a súa obra o carácter de xuízos ideas de sacrificio.
Clasicismo na pintura rusa tamén é promovido por artistas famosos como Ilya Repin, I.Surikov, V. Serov, I.Shishkin, A.Savrasov, Levitan. Todos eles individualmente fixo moito para a arte do seu país, e xuntos - a cultura de todo o mundo.