Arte xoieiro. xoiaría mestre

Xoias de arte - é a fabricación de diversos produtos, xeralmente metais de preciosos usando pedras preciosas. Inicialmente, as cousas estaban non só pola beleza, pero tamén a fin de enfatizar o alto status social do propietario ou propietario. Tamén xoias miúdo atribuída a función máxica. Son usados, por exemplo, como protección encanto e mascotas. A historia da xoiaría remonta á antigüidade. Inicialmente, a creación de xoias non implica ningún tipo de procesamento era. Desde a creación de cada vez decoración máis complexa e sofisticada ao longo dos séculos perfeccionou a arte, artesáns. Imos trazar a historia da artesanía de xoias e chamalo dos grandes mestres.

Exipto antigo

arte xoieiro foi sorprendentemente ben desenvolvido en Exipto antigo. Adornos creados alí, aínda espantado coa súa beleza e complexidade. Na forma adoitan gustar das imaxes dos deuses antigos. Os antigos exipcios crían que a decoración é realizada funcións máxicas: protexer contra enfermidades e malefícios, home conexión coas forzas da natureza.

Usar xoias contou con certas partes do corpo. Primeiro de todo, foi a rexión do corazón (el é considerado o corpo máis significativo). Para protexelo, peito vestindo o produto na forma dun escaravello. Beetle simboliza vitalidade, actividade, resurrección. Outro punto importante foi a través da testa. antigos mestres, realizando adornos para ela, utilizando os símbolos de poder e sabedoría, como a imaxe de serpe. Fala sobre a tecnoloxía de fabricación de produtos, pódese notar que persegue e gravado xeralmente aplicado, e amou os materiais exipcios eran de ouro, prata, obsidiana e amet.

Grecia antiga

Gran fineza e sutileza arte antiga xoias diferentes en Grecia. A técnica favorita dos mestres era unha filigrana - realizar estándar complexo de fíos de ouro ou prata finos, soldada a un fondo de metal. Na maioría das veces usado neste deseño floral: imaxe en cor, follas, vide.

A partir dos materiais anteriormente todo o ouro valorada - o metal gregos antigos atribuído propiedades máxicas. En xeral, xoias salientou o estado do propietario, de xeito que o máis fino e máis difícil foi o traballo, máis caro que paga a pena. As mulleres gregas ricos usaban unha gran variedade de xoias. En honra foron produtos elegante para o pelo e pescozo, así como pulseiras. A excepción foi, quizais, que Sparta - mulleres locais non eran xoias exuberante e extravagante, preferindo un xoias de metal simple.

xoiaría Renacemento

Xoias impresionante renacemento na súa elegancia, beleza e complexidade. Mestres utilizada unha variedade de técnicas, incluíndo a estampación, corte e pintura. Son en gran parte influenciada polas tradicións antigas, con todo, foron feitas, e é típico para os anos trazos.

Así, a xoia non é tanto indicar o estado do propietario, como subliña o gusto refinado e imaxinación. Son únicos e distintos. pedras semi-preciosas, perlas e pezas esmaltadas finas decorar non só xoias, pero tamén vestidos das mulleres exuberantes. Gañando popularidade e aneis de suspensión enormes.

En Alemaña, os mestres usado nun material moi pouco comúns: casca de coco, ovos de avestruz e Shell.

Jewelers antiga Rus

arte xoias ruso ten unha gran historia. Evidencia diso son as modernas escavacións arqueolóxicas: a calidade e sutileza do traballo de artesáns antigos bater agora. Xoias arte de Rusia antiga foi influenciada por cultivos escandinavos, orientais e bizantinas, e á vez intimamente ligada aos costumes populares e tradicións.

Mestres de todos os recunchos da Rus 'de Kiev eran mestres de técnicas sofisticadas, incluíndo escape arte, filigrana e lume ouro. Novgorod era famoso polas súas xoias feitas de metais preciosos. Kiev xoieiros cunha extraordinaria capacidade de xestionar pedras preciosas. As decoracións máis comúns son os chamados aneis do templo, que son tecidas no pelo ou pendían do arnés. As mulleres tamén usaban unha variedade de pulseiras e colares con colgantes.

Rusia no XIV - séculos XVII

Coa chegada do tártaro-mongol negocio hordas de xoias que parecía esquecido por case un século. Moitos mestres morreron ou foron levados para traballar nas gobernantes da Horda. Só a finais do século XIV comeza unha volta gradual á arte antiga. centro de artesanía de xoias convértese en Moscova, que é unha técnica moi popular con filigrana de prata.

En XVI - XVII xoias arte usa activamente esmalte e pedras preciosas. Xoias este período riqueza inherente, brillo e saturación de cor. Pedras tamén son brillo distinto - en zafiros honra, rubis e esmeraldas. El agora se chama a técnica auxe escurecemento. Moitas cidades son centros de ourivaría.

Xoias Europea a partir do século XVIII

O século XVIII foron os estilos dominantes do barroco e rococó. Isto tamén se aplica a xoias. Torna-se estrañeza moda, esplendor e cores brillante. Neste caso, a posición de liderado é a arte do xoieiro francés. Foi entón adquirido decoración súa forma moderna. En voga para incluír aos poucos conxuntos de xoias, popular coas persoas ricas utilizan gran broche. As pedras máis favoritos son diamantes tons amarelados, rosados e azulados, e son usados en ambos os homes e traxe das mulleres.

Rusia no século XVIII

En Rusia na arte de xoias do século XVIII floreceu. Isto foi en gran parte debido ás reformas de Pedro I. Desde entón, a empresa de xoias está activamente presta tendencias europeas, mantendo a súa identidade. En Rusia, moitas veces veñen mestres estranxeiros. Entre eles - o famoso Zheremi poze, que traballou na corte durante trinta anos e creou verdadeiras obras mestras da arte do xoieiro. Seu mellor traballo considérase Gran Imperial Crown, feito para Catherine II. Un produto exclusivo ten preto de cinco mil diamantes. Agora esta reliquia protexe coidadosamente un museo exclusiva de xoias - Fondo de Diamante en Moscova.

En xeral, o uso de pedras preciosas está facendo popular no momento. Cava, brillante, ben decorados e procesados, eles complementan perfectamente e decorar finery nobres señoras e señores.

Curiosamente, a palabra "ourives" en si tamén entrou en uso no século XVIII. El substituíu o bastante longa nome de "ouro e ourives."

Europa no século XIX

No medio da empresa de xoias do século XIX é cada vez máis estendido. Ao mesmo tempo, comezou a ser usado pedras menos preciosos e materiais: auga mariña, cristal de rocha, malaquita, diamantes artificiais. Artes de xoias de quendas e estilo xeral - vén para substituír o clasicismo rococó, respectivamente, adornos se fan máis rigorosos e ben deseñado. Produtos con pedras preciosas cesar aos poucos a ser usado en traxe masculinos, pero de moda inclúe botóns para bastóns e tabaco caro.

De artistas coñecidos poden ser distinguidos xoieiro corte de Napoleón I Martina Giyoma Bienne. O século XIX están xurdindo tales casas coñecidas como Cartier e Tiffany.

A situación en Rusia no século XIX

O nivel máis alto da arte de xoias en Rusia alcanzou o século XIX. Neste momento, a modificación substancial o sentido do traballo, os mestres están tentando afastarse de tradicións europeas e volver ao antigo ruso, dando produtos un sabor nacional. Especialmente moda convértese en perlas de auga.

En Moscova e San Petersburgo, hai grandes empresas da prata e de ouro do caso. Empresas especialmente coñecidos Ovchinnikov, Postnikov, irmáns Grachev e, por suposto, Karla Faberzhe. A súa habilidade incrible para conquistala los non só para coñecer rusa, pero tamén as cortes reais de Europa Occidental. Con todo, os seus produtos están dispoñibles e ordinario comprador - estamos a falar sobre o caso e cubertos.

Segundo especialistas, o final do século XIX - inicio do século XX é a idade de ouro da arte de xoias rusa.

século XX

No último século en xoias formado un gran número de destinos. Nas primeiras décadas do estilo predominante é moderno. A arte da xoiaría súa influencia foi realizado na extrema complexidade de formas e decorada con adornos. Activamente usadas platino, paladio, aluminio anodizado. Novo gañar diamantes de popularidade. Bixutería e pasa a ser, no que se espallou significativamente influenciada famoso Koko Shanel.

Durante os anos de guerra e posguerra, os produtos tornar-se máis simple, o ouro é moitas veces substituído bronce. Na segunda metade do século baixo a influencia de ideas mestres non conformistas comezar a usar os materiais pouco comúns, antes impensables para unha empresa de xoias: madeira, plástico, aceiro e outros. Co desenvolvemento da tecnoloxía sofisticada parecen xoias con pedras camaleón que pode cambiar de cor dependendo dos cambios de temperatura ou o humor do propietario. Convértese en perlas cultivadas populares de cores distintas.

Nos tempos soviéticos, as empresas de xoias rusas producen a maior parte da produción en masa. Pero ao final do século pasado mestres modernos concibida para revivir Guild of Jewelers de Rusia para traer de volta a arte de xoias para a súa antiga gloria.

arte contemporánea

Hoxe en día, xoias artesanais, talvez aínda máis que antes, faise unha arte. Adornos son o único xeito de expresión creativa. empresas modernas están utilizando ferramentas e materiais dispoñibles máis profesionais. Con todo, moitos produtos están feitos de materiais sintéticos. E aínda que eles non poden bater a beleza e perfección de pedra, pero digno de competir con eles.

Xoiería contemporánea arte continuación digna das tradicións dos vellos mestres. E o uso de novas tecnoloxías permite crear decoracións máis pouco comúns e interesantes.