Retratos de Van Gogh como un xénero importante nas obras do artista

Retratos Van Gogh ocupar un lugar destacado na historia da arte mundial. Son unha parte significativa foi escrito en 1880-1890-s, é dicir, só no momento en que o famoso artista experimentou un período moi controvertido do seu traballo: por unha banda, foi unha década de rápida recuperación, e, por outra banda, está pasando por unha depresión difícil, que afectou o seu xeito de escribir.

características de creatividade

Retratos de Van Gogh a ser considerado no contexto das principais características da súa formación como artista. O seu estilo é moi ambigua e aínda é obxecto de debate considerable. Pero a orixinalidade da súa escrita é innegable. Moitos críticos coinciden en que unha gran influencia sobre el durante o impresionismo. De feito, o autor ao escribir pantallas preso ao principio da necesidade dunha imaxe en primeiro lugar de paz interior e as experiencias psicolóxicas complexas. Isto determinou a forma eo estilo das súas cartas: algunhas liñas irregulares borrar de cores, xogo de cores, a falta de proporcionalidade na composición. Isto, obviamente, afecta a influencia dos impresionistas.

Diferenzas con respecto aos impresionistas

Con todo, se esta última en primeiro lugar prestar atención ao compoñente emocional, os retratos de Van Gogh profundidade diferente e mesmo algúns drama. A este respecto, non ten ningún parecido cos impresionistas, que buscaban só para capturar as súas impresións fugaces de que el viu, mentres Van Gogh buscou explotar a identidade eo seu mundo interior. O propio artista é un dos seus principais principios creativos considerados imaxes e reprodución da alma humana, o espírito e as principais características do carácter necesarias. Así, Van Goga non retratos única transmitir a impresión de que el vía como revelan a esencia profunda das persoas retratadas.

características retratos

O artista retratos considerado un dos máis importantes no seu traballo. A peculiaridade do seu traballo neste xénero é que preferentemente seleccionados como os modelos son persoas moi sinxelo e buscou transmitir o seu complexo mundo interior. Tamén prestou especial atención á imaxe do sufrimento humano, experiencias. Polo tanto, é a imaxe de persoas difiren moito en serio e mesmo algúns drama.

algunhas obras

Retratos de inscrición Van Goga é moi importante para comprender a actitude do artista famoso. Por exemplo, a pintura "Retrato do Dr. Gachet" foi escrito en un espírito moi melancólico. Autor entregou un estado difícil do heroe, que está no pensamento serio, o que é especialmente visible no fondo do contraste do fondo azul brillante con seu ollar abatido na cara. Obras de Van Gogh titulado particularmente impresionante transmitir ideas de seu autor. Folla "loito vello home" é un excelente exemplo do seu traballo, dedicado ao sufrimento humano. Este tema, como mencionado arriba, ocupaba un dos principais lugares no seu traballo. O autor tamén atribuíu importancia especial para a imaxe das persoas comúns. Así, a súa "Campesiño con Cachimbo" pintura é especialmente certo para a psicoloxía da súa simple traballador.

Imaxes de mulleres tamén ocupan un lugar importante no seu retrato. Por exemplo, na pintura "L'Arlesienne" mostra unha imaxe de luz dunha muller nun fondo beige, que subliña o seu estado tranquilo e pacífico de espírito. Especialmente interesante pintura "Retrato dunha rapariga nun campo de trigo de fondo." Entre as obras anteriormente mencionadas, esta pintura é de salientar que a figura dunha nena recibiu alta nunha paisaxe que subliña a súa fermosa aparencia, e máis importante, subliña características inspiradas.

Autorretratos

En conclusión, unha breve mención da imaxe polo propio artista. Ten unha serie de autorretratos, que trazar mellor o camiño da súa formación como un mestre. Ademais de pinturas, sen títulos, é necesario mencionar esas pantallas como "Auto-retrato con orella enfaixada" e "Auto-Retrato nun sombreiro de palla". Nestas fotos do artista aparece como unha personalidade complexa cun destino difícil. Isto é particularmente evidente no seu rostro e expresión de opinións. Finalmente, a propia composición eo fondo seleccionado como Van Gogh, para enfatizar aínda máis a súa propia psicoloxía e paz interior. O artista escribiu que buscou comprender a profundidade dos seus sentimentos e, polo tanto, buscou unha estridência especial na imaxe das características faciais. Retratos de Van Gogh, fotos cos nomes dos que son presentados neste documento para probalo.

Crítica e recoñecemento

Indicativo do feito de que o recoñecemento do artista veu despois da súa morte. Durante a súa vida non foi inmediatamente recoñecido e apreciado. Con todo, algúns dos seus contemporáneos recoñeceu o seu talento e axudou en todos os sentidos. Con todo, a maioría dos críticos actitude negativa ao feito de que non estea de acordo coas normas de proporcións, inusual describe as súas figuras, moi coraxosamente traballar con pintura. Pero xa no século 20, as súas pinturas tornouse recoñecido como obras mestras e en desacordo co martelo para unha cantidade enorme.