Meu amor de acuarela

Entón, eu moitas veces teñen que responder á pregunta "Por que acuarela?", Que hoxe decidín contar todo sobre a súa paixón para pechar esta cuestión dunha vez por todas.

Pintura! Como unha morea de emoción nesta palabra simple! ¿Que pensas cando oín-lo? Certamente, o primeiro pensamento é "Mona Lisa" - a creación inmortal de da Vinci. Entón, talvez, lembre-se do "Sistine Madonna", de Rafael, "Mañá nun bosque do piñeiro" Shishkin, "O Nacemento de Venus" de Botticelli, "O Cabaleiro" Bryullov. Todas estas marabillosas obras foron escritas sobre tea preparado con aceite. E lembre, polo menos, unha acuarela ben coñecido? E na miña cabeza un pensamento único.

Despois de todo, o petróleo - e é seriamente caro. Estas fotos foron escritos ó longo dos anos, de xeito que hai algunha ao longo dos anos traballaron durante décadas. E crear estas obras de centos de anos. Legal? Por suposto, cool. E que dicir a cor da auga? Ugh! Watercolors todos pintados con primeira clase e carimbo a "pintura" dunha lección. material de neno, unha palabra. E, en xeral, entón o que hai para saber? Cepillo mergullada na pintura e VOD-se no papel, a empresa de algunha maneira ...

Mentres tanto, non é tan sinxelo. pinturas, si, os mesmos, hai cen anos, saíu de debaixo das mans dos restauradores mestre eminentes entregar tantos problemas! Aquí tes os feitos, xulgar por si mesmo.

Os segredos terribles de pantallas ao óleo

A pantalla, baixo a influencia de temperatura e de humidade é deformada, a capa de pintura rachada (este fenómeno, unha chamada sabía craquelure) e fungos (ratio de actividade) poden entrar nos poros do lado traseiro, o que xeralmente cadro destruídas.

Moitas obras foron escritas sobre tea de idade e copiados miúdo. Imaxinen, capa sobre capa de pintura é aplicada hai décadas! É escultura case volumétrica :)

Rembrandt particularmente distinguido. O seu personaxe, como un dos axente redutor pode ser torturado para "tomar polo nariz." Unha capa máis grosa de aceite - o máis que explota. Dentro de 70 anos, é necesario para restaurar a imaxe, e entre as obras de máis de 150 anos, ninguén, cunha capa de cor!

pintura laca seca rapidamente e tira o scrim para formar unha rachadura. Isto débese a que o pozo de petróleo seca moito tempo, ás veces ata 3 anos. Non vai crer, pero o propio retrato "Mona Lisa" aínda non foi secou! Un verniz é necesario para secar o mes enteiro. Pensas que todos os artistas van esperar tanto tempo? Ademais, os aceites totalmente secos son moi fráxil. O menor curva leva a rachaduras da lona!

By the way, os contemporáneos que traballan en aceites, prefiren engadir un dessecante nel. Esta é unha substancia especial que acelera o proceso de secado. Barrio é moi dubidoso, pois en poucos anos, a pintura con este reactivo é susceptible de crack. Ademais, o aceite con secado artificial perde a súa elasticidade! A imaxe se deteriora axiña e envellece. E necesitamos diso?

Se estes terribles segredos aínda non están convencidos de que en dificultade co aceite, é porque non sabe sobre o coidado meticuloso que quere esta pintura. Para preservar as obras de grandes artistas, restauradores actualiza-los regularmente. Separar a capa de idade amarelado laca, craquelure eliminada, unha nova aplicación. E, con todo, para permitir aos visitantes gozar museos arte podería estas obras mestras.

Miña acuarela favorito!

Acuarela, de feito, non crea todas estas dificultades. Só hai unha ressalva - para poñer o seu traballo vivido durante séculos, e da pintura e do papel en si debe ser moi boa calidade.

Por exemplo, o papel debe ser Deseñada libre de ácido e pequeno. A tecnoloxía moderna ten moi lonxe da produción fabricación de papel, en base a un pano. Hoxe variedades barato conteñen unha gran cantidade de balances ácido-base. Fabricado por deseño profunda, ese cadro baixo a influencia do sol e osíxeno-amarelecimento e destruídos.

Continuado aquí http://kosova-art.ru/moya-akvarelnaya-lyubov