Manierismo - neste sentido na cultura de Europa en 16-17 séculos

Manierismo - este movemento artístico en un número de países europeos nos 16-17 séculos. Esta tendencia xurdiu a finais do Renacemento, e algúns investigadores consideran que foi unha reacción a unha serie de intelectuais da crise no período renacentista.

Características xerais da época

Manierismo - unha fase de transición da Idade Media aos tempos modernos cedo. Foi unha década moi difícil na historia dos países de Europa Occidental. Ao final, se houbo unha formación de novos sistemas socio-políticos e económicos. Todo isto foi debido á condución da guerra máis ampla, que implica alianzas militares e políticas e mesmo bloques enteiros de estados. No interior, un número de países houbo grandes cambios asociadas coa transición cara a un sistema capitalista.

Ademais, a sociedade educada de que o tempo estaba particularmente impresionado co saqueo de Roma en 1527. Todas estas modificacións non poden afectar as perspectivas de círculos educados. Manierismo - unha especie de reacción á crise de ideais humanistas que glorificar o home ea súa existencia. Por iso, moitos pintores, escultores e arquitectos teñen se dedicado a unha nova misión no seu traballo.

características direccións

Novo estilo creado en Italia e despois se estender a varios países europeos. Primeiro de todos os seus principios comezaron a dividir os artistas de Francia e de Holanda. Para esta rexión caracterízase polos seguintes aspectos: o desexo de transmitir a harmonía de forma externa e espiritual, alongamento e alongamento liñas, pon tensión. Isto é diferente da percepción dun artistas renacentistas harmoniosas que buscou transmitir tranquilidade nas súas obras, e especialmente o coidado de formas de proporcionalidade na composición.

Na escultura, o mestre comezou a prestar atención especial á plasticidade e elegancia. A arquitectura tamén observada a falta de harmonía nas formas características da época anterior.

na pintura

Escola de Pintura en Italia, tornouse o fundador dunha nova dirección. É desenvolvido en cidades como Florencia, Mantua. O máis destacado dos seus membros foron Vasari, Giulio Romano e outros. Para os artistas, as pinturas desta área caracterízase por unha composición complexa, a conxestión mítico, especiais, cores brillante. Os temas foron diversas, pero unha das principal da oposición era o amor de amor celeste e terrestre. Espiritismo era típico de moitas obras de pintores.

A súa escola de pintura desenvolvido en Francia (Fontainebleau). Moitos pintores holandeses imitado por autores italianos. Nesta área, había un interese de revivir o retrato cabaleiresco e temas medievais.

Escultura e edificios

Manierismo na arquitectura tamén recibiu desenvolvemento de ancho. Para edificios neste modelo caracterízase pola violación de proporcións e liñas das fachadas. Arquitectos procuraron evocar un sentimento de preocupación para o espectador o que o era evidente tendencia, é dicir, a crise de valores do Rexurdimento e da perda dun sentido de harmonía e paz. Un exemplo de edificios neste estilo é a Biblioteca Laurentina de Florencia (autor - Michelangelo). Este mesmo estilo foi enmarcado na área Mantua, así como unha varanda no edificio da galería na Uffizi.

Mannerism - unha fase de transición entre o renacemento e barroco. Na escultura, observamos o mesmo fenómeno como na arquitectura e pintura. O representante máis destacado é B. Cellini. O seu traballo caracterízase pola elegancia esaxerada e refinamento, mesmo certa pretensión de formas e cores.

Pon na cultura

Manierismo - esta é unha etapa importante na historia da arte. Moitos investigadores ven como os rudimentos do rococó e inicio barroco. Por suposto, moitos elementos desta tendencia afectou o curso posterior. Barroco, por exemplo, asumiu a partir desta formas de dirección moi esixente, composición complexidade rococó - elegancia e forma moi eficiente de imaxes. En xeral, o manierismo nas artes visuais, a despeito de todas as características anteriores de técnica - o concepto é moi amplo e solto.

Por exemplo, nas obras de artistas renacentistas trazaron as características deste estilo. Rafael é un dos primeiros partiu da forma usual de clasicismo e comezou a dar as súas figuras along. Nas pinturas de Leonardo da Vinci, existen algunhas características que predín manierismo: salientou a sofisticación dalgunhas imaxes e unha finura especial, Espiritualidade.

efecto

É significativo que o Renacemento e Maneirismo dispersos na determinación dos principios da creación artística. Despois de todo, unha nova tendencia xurdiu só cando as formas clásicas do Rexurdimento aínda considerado un modelo a seguir. Pero aínda máis interesante é o feito de que manierismo era moi popular o século 20. Existe aínda a noción de "neomanerizm", que é comunmente entendido como unha imitación dalgúns artistas contemporáneos que dirección. Hai unha visión de que esta tendencia afectou a arte nacional do período da Era de Prata. As razóns para esta influencia pode ser atopada no feito de que mannerism era unha fase de transición entre o renacemento e barroco. É ecléctico na natureza, así, de algunha maneira universal. Hoxe en día Maneirismo interesado en formas inusitadas e fantasiosas, orixinalidade do enfoque, así como a busca activa de cores.