Balalaika ruso Alexey Arkhipovsky: creatividade, biografía

Balalaika - non o instrumento musical máis elegante e popular, mesmo en Rusia, polo tanto, tales virtuosos como Aleksey Arhipovsky atraer moita atención. Como dobrar o camiño do músico? O que é famoso? Que paga a pena escoitar?

Como todo comezou

Aleksey Arhipovsky naceu no sur de Rusia - na cidade de Tuapse, 15 de maio de 1967. A casa é moitas veces a música tocaba, mentres o seu pai tocaba gaita e acordeón. Foi capaz de incutir o mesmo amor para a creatividade e fillo. Desde tenra idade, Alex sabía que a diversidade da música rusa. Sobre a súa infancia Arkhipovsky recorda con pracer: mar, sol, balalaika - o que máis precisa para ser feliz ?! Coa idade de nove anos, o neno chega a escola de música para dominar o instrumento tradicional ruso - balalaika. O seu primeiro profesor, Kulishova Evgeniya Nikolaevna, dixo que o estudante era perseveranza inusual diferente e traballo duro. Durante os primeiros seis meses tiña dolorosamente "reorganizar" a man polo longo exercicio, pero é todo Alex superou. E ata o final da escola, foi o gañador de varios concursos musicais, e ao final do estudo deu o seu primeiro recital completo dos dous despachos.

Posteriormente, Aleksey Arhipovsky entra no departamento de instrumentos populares na Escola de Música. Gnesin. O seu profesor era profesor, Artista do Pobo de Rusia, balalaika coñecido Valeriy Evgenevich Zazhigin. Estudo foi dado ao estudante con bastante facilidade, el participou de varias probas creativas, e ata gañou o concurso All-Russian da música popular.

anos de traballo

posgrao, Arkhipovsky atopou un emprego na orquestra folk rusa baixo a dirección de VP Dubrovsky en Smolensk. seus experimentos musicais comezou aquí. Arkhipovskaya non foi suficiente para tocar música tradicional dunha forma familiar, procurou tirar dunha maior variedade de sons favoritos instrumento. El poliu súa técnica, atopou novas formas de expresión para balalaika.

Tras 9 anos de destino orquestra solista dá Alex a oportunidade de ir ao seguinte nivel - el foi convidado para a famosa equipo liderado por Lyudmila Zykina, no conxunto de "Russian". Nun dos concertos que dá a orde para manter o cuarto por 5 minutos, ata que haxa unha preparación da próxima edición. Empezou a audiencia que non deixaría 20 minutos. Entón Arkhipovsky cualificado para o chan no orquestra. Co "ruso", visitou moitos países e cidades, gañou un amor, pero eu sentín que era o momento de ir vela só. Centro Stas Namin lle deu a oportunidade, e en 2002 comezou a traballar Arkhipovsky un. El xa participou de numerosos festivais, gañando forza para probar un novo estilo de música contemporánea, combinando pedra e motivos étnicos.

fama merecida

Desde 2003 o músico a unirse ao movemento "ethnosphere" están crecendo en popularidade - súas performances son recollidos salóns. A partir de 2007, as famosas artistas aumenta, está implicado en grandes proxectos: Tarkovsky Film Festival, a apertura de Eurovisión 2009, a cerimonia de apertura dos Xogos Olímpicos de Vancouver (no "Russian House"), os festivais internacionais de jazz, blues, étnica e música contemporánea. Músico cooperar con músicos coñecidos, por exemplo, Dmitry Malikov.

oportunidades Balalaika eran ilimitados, e demostrou Alexei Arkhipovsky. O mellor do seu legado - é a improvisación sobre o tema do material diferente da música: arte popular, moderno, clásico. En 2011 Arkhipovskaya trouxo no libro Guinness de marcas como o mellor xogador balalaika do mundo.

Aleksey Arhipovsky: balalaika - a mellor ferramenta

fala músico sobre o seu amor do instrumento. Afirma que as súas posibilidades son infinitas, e cada concerto está probando ser un éxito. Arkhipovsky di balalaika é unha extensión de si mesmo, el axuda a pensar e sentir. obras músico non pode ser atribuída a un xénero, eles organismos combinar jazz, estilos clásicos e contemporáneos, así como lelos inicio fatal e pop. Ademais, as composicións balalaika reflicte diferentes tradicións nacionais, e non só ruso. Alexei chamado virtuoso, moitas veces xustamente foi comparado a Paganini e Dzhimi Hendriksom. El súa creatividade proba que o gran amor suficiente e tres cordas para tocar a alma do oínte.

realizacións creativas

O seu principal logro Arkhipovsky chama a adquisición "de seu instrumento" eo amor do público. Moitas das obras para balalaika facer éxitos reais, o público descobre as posibilidades desta ferramenta, se apaixona por el, e iso atinxe Aleksey Arhipovsky. "The Road Home", "Lullaby", "Cinderela", "beleza" - estas composicións cativar o oínte está inmerso nun mundo especial de música instrumental. Hoxe Arkhipovsky - moi necesaria actor, súas performances solo deseñar casas cheas en moitos países de todo o mundo. O seu programa "Insomnia" está composta de súas propias obras, creado como unha nova interpretación dunha gran variedade de música.