Alto Renacemento en Italia

O século XV na Europa Occidental, onde hai varios séculos na cultura, arte e filosofía reinou escolástica medieval, teocentrismo relixiosa, é dicir, aspiración a Deus, a negación da vida terrea, que foi considerado un preludio para a vida celestial, hai un fenómeno sorprendente, máis tarde chamado Renacemento, que é o Renacemento. pre-condicións económicas para este fenómeno foi a aparición e desenvolvemento das relacións capitalistas, pero a Renascença - é, por riba de todo, a demanda da alma e unha nova visión do home e do mundo terrestre circundante.

O home se fai o centro, a medida de todas as cousas na terra. Isto levou a unha característica moi importante da cultura e das artes do Rexurdimento - a manifestación e desenvolvemento do individualismo nunha perspectiva creativa e vida social. forza dominante nas teorías filosóficas e estéticas se fai humanismo, defendendo o valor da persoa humana. Neste caso, o beneficio do home - o obxectivo do desenvolvemento social e cultural da sociedade.

A base do novo humanista do Renacemento pensamento reviviu foi na época o interese pola cultura antiga, que retrataba o home como un medio universal de trazos de personalidade profunda, personalidade brillante. Con todo, esta interpretación da persoa non é só acepta, ela reinventa. O mundo interior do home ea súa estrutura física tornouse unha expresión única de, natureza infinita universal, o seu tamaño igual ao universo que contén o potencial de auto-desenvolvemento e propio perfeccionamento.

Renacemento en Italia

Estética e Cultura do Renacemento xurdiu en Italia. Esta época está dividida en catro períodos: Protorenessans, que comeza co século XIII e é considerado o tempo do nacemento dun novo pensamento; século XV, un período de inicio do Renacemento; a fin do XV - principios do séculos XVI floreceu un período chamado "Alto Renacemento» Por último, a era do Renacemento e da crise das súas ideas vén a finais do século XVI.

Para Protorenessansa característica ten unha relación moi estreita coa tradición Idade Media, gótica, románica en arquitectura e pintura. Con todo, neste momento orixinan as ideas principais do futuro gran momento. O primeiro prenúncio de reformas nas artes visuais se fai unha obra do famoso italiano Giotto (Giotto di Bondone). As súas pinturas son máis realistas na imaxe, as figuras de persoas e do fondo detrás deles voluminosos e atractivo. Ao mesmo tempo, o desenvolvemento da literatura italiana. Crear as súas obras poéticas de Dante e Petrarca. Na época do inicio do Renacemento inclúen obras do gran artista italiano Sandro Botticelli, cuxas pinturas reflicten a admiración tocante e profunda para a beleza do sexo feminino terra, están imbuídos dun profundo humanismo e filantropia.

A mediados do século XV Renacemento en Italia e en toda Europa está totalmente establecida. Na pintura e na literatura converteuse en imaxe dominante do mundo terreo ,, sentimentos profundos "puro-sangue" e ama a vida en todas as súas manifestacións da persoa terra viva. Vida e do mundo real obxectos deseñados en gran detalle. Arte converteuse en realista, laica e de afirmación da vida. O desenvolvemento da arte e da arquitectura foi intimamente ligada ao rápido desenvolvemento da ciencia natural e mecánica.

alta Renacemento

Maior Renacemento floreceu a finais do XV - principios do século XVI. Este período está conectado coas actividades de tales grandes artistas como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Giorgione, Titian e outros Alto Renacemento -. É o florecemento de pico do humanismo, que foron incorporados na sorprendente na súa síntese impacto estético de forma, cor e contido, reflectida nas pinturas de artistas. As obras de grandes mestres difire realista penetración profundamente psicolóxico, e sutil ao mundo espiritual e emocional do home. Durante este período, os artistas usan os novos principios de pintura, que, a continuación, tiveron unha influencia significativa na arte europea.

Alto Renacemento deu lugar á era de crise. Maior desenvolvemento do capitalismo levou á decepción causada pola incompatibilidade do humanismo coa realidade circundante. Este período está asociado á aparición de utopías - as obras, que están baseados na idea fantástica dunha sociedade ideal. Os primeiros filósofos eran utópicos inglés Thomas More e italiano Tommaso Campanella. Na pintura do Renacemento tardía está asociada coa chegada do manierismo. Artistas Mannerists (Veronese, Tintoretto et al.) Deliberadamente embelecer realidade, violar os principios de harmonía e equilibrio.

Renacemento tornouse unha base para o desenvolvemento e creación da arte europea. Durante este período, desenvolveu os principios básicos da creación artística, que apareceu no desenvolvemento da arte e da literatura ao longo dos anos e séculos.