Alber Marke. Pinturas de todos os tempos

O fillo dunha empregada e un funcionario do ferrocarril, Alber Marke (1875-1847) naceu na cidade portuaria de Bordeaux, no suroeste de Francia. Aos 15 anos trasladouse a París, pero o mar segue a ser o seu amor constante. O artista viaxou moito. Foi fácil. Especialmente impresións vivas recibiu en Nápoles e Venecia Alber Marke. Pictures, onde escribiu o mar e barcos, con énfase na luz debaixo de auga, case independente do tempo en que el viviu. Típico "Naples Bay" (1909), que é almacenado no Hermitage. Mestre escribiu el, mirando desde o punto superior. O ceo reflectido na auga, a distancia é infinita, todo - espazo e liberdade. O espazo está organizado contorno negro.

creatividade do pintor

Marquet como artista fauve formado na atmosfera. Era un amigo de Matisse, Derain, Vlaminck, Rouault, Duff. Pero as cores non están furiosos nas súas pinturas. Seu sentido de cor é incrible. En paisaxes de París, que adoraba, gris e amarelo paleta de cores inactivo. Alber Marke escribiu pinturas usando contornos negros. Eles axudaron-no con claroscuro e da perspectiva para revelar a forma e volume. Pero nalgunhas obras que abandonalas. "Quay do Louvre, o verán" - unha vista da xanela de seu estudo. O traballo está cheo de complexas combinacións de cores, onde predomina a violeta contra un ceo pálido. Moi raramente web con coidado mostrando vermello París - "comunicación zona. Trindade ". Estas obras tamén exhibiu no Hermitage. E como frío París Winter! Notre Dame de distancia, primer plano dado ao vertedoiro Sena, e todos inmersos na escuridade gris. pintor maxistral funciona só con tons prateados de grises. Ademais de paisaxes de París, durante as súas viaxes en Francia, Alemaña, Suíza Alber Marke cadro pintado a partir das vistas do río ou do mar, portos e barcos. Estes dous temas (París e do Mar) é totalmente capturado a imaxinación do mestre.

Artista Alber Marke, fotos

"Porto de Honfleur" (1911) - unha das obras mestras do pintor, que estaba no Museo Pushkin. Pushkin de recollida Sergeya Schukina. A man de mestre é recoñecible dunha vez, especialmente en un esquema de cores harmoniosas e cursos gratuítos desinibidas. Mariño deu o barco, ceo pálido acinzentado, auga esverdeada cunha lixeira ondulación. pinturas Alber Marke escribe usando un hardware moi barato, e consegue transmitir a vida na súa low-key, pero o encanto romántico. As súas pinturas tenden a unha imaxe constante de Sena, as praias, o mar e as praias. Un dos seus mellores cadros, "Porto de Marsella" (1916), está situado no Xapón (Ohara Museum of Art). pantalla horizontal divídese en tres partes. En primeiro plano son claramente distinguidos nas augas azul-turquesa calmas do barco, seguido por unha luz mar aberto, que é coroado con esbozo gris nebuloso da cidade na montaña. É cercada por un ceo escuro amarelado pálido. Involuntariamente lembrar de gravados de Hokusai "cen tipos de Fuji". Hoxe é a apertura do Patrimonio Albert Marquet novo.

Exposición Albert Marquet

En 2015, o Museo de Arte Moderna de París realizou unha exposición de 70 pinturas e 60 debuxos Marche. Todo o traballo foi dun nivel moi alto. É paisaxe de París, Alxeria, Hamburgo, Nápoles. debuxos a tinta impresionou os visitantes lacónicas e realismo. Tres trazos do artista consegue transmitir vida. Pushkin Pushkin tamén mencionou o 140º aniversario da exposición do artista "Alber Marke. Artista tempo parado ". De París, el difire en que ten experiencia de condución Marche na URSS, así como obras de novos artistas rusos dos anos 20-s do século XX, que foron influenciados pola Marche. O mestre presentou 49 pinturas. Ademais, mostra o funcionamento Derain ( "velas de secado) Vlaminka (" Barcas no Seine ") Duff (" regata ").

Albert Marquet traballar no Hermitage

Grazas a Ivan Morozov (6 fotos) e Sergeyu Schukinu (9 fotos), os nosos principais museos teñen pinturas que escribiu Alber Marke. As pinturas no Hermitage - é, como en Moscova, en principio Marche (1901-1913 anos). Estes inclúen "modista", "Vista do Sena e do monumento de Henry IV de", "Quay do Louvre, o verán", "día chuvioso en París. Notre Dame "" Porto de Hamburgo "" Saint-Jean-de-Luz "" Bahía de Nápoles "" verdura vertedoiro "" porto de Menton. " escenario parisino fixo falar do artista como un mestre do sistema de auto-expresiva ea "París do Marche". Escribiu a eles, ollando para fóra do seu apartamento no sexto andar (por exemplo, "Quay no verde"). A idea do artista unha altura de "atrasar" ao espectador para as profundidades. O propio pintor desenvolveu esta forma de traballar. Inusual, alegría e luz "Porto en Menton." Contra o ceo sen nubes cidade branca azul nun peirao branca ilumina reflectida, mar azul. mar harmoniosa relación, barcos e de artesanía. Debido á luz dá a impresión de que o mundo está quente sol do sur.

o traballo do artista é Explique sempre fermosa, e non cadros políticos sobre o tema do día. O seu traballo non perde o seu encanto, e queren volver de novo e de novo.