Guitarra acústica dreadnought: historia de creación, características, análogos

Nos concertos de rock, os músicos deducen de xeito famoso partes solistas de guitarras eléctricas e, no patio, os mozos a finais da noite espertan veciños por acordes de "Estrelas chamadas" Sol "ao acompañamiento de acústicas. Tal clasificación dun instrumento musical amado por moitos é o máis común entre os non iniciados. Con todo, non todo é tan sinxelo. Se unha persoa quere conectarse co mundo da música ou só quere ampliar os seus horizontes, sería bo comezar a comprender os tipos de guitarras. Neste caso, estamos falando de acústicos, e os máis famosos entre eles é o guitarra.

O primeiro do seu tipo

Clásica e variedade son as dúas subespecies máis importantes de guitarras acústicas. Que son diferentes? Primeiro de todo - o pescozo e cordas. O "clásico" chámase tamén "español", porque a súa terra natal é o mesmo nome do sur do país. Xa no século XVIII tiña a súa propia aparencia e forma recoñecibles. "Classic" é unha guitarra cun pescozo amplo, feito completamente de madeira, que é unha das súas principais diferenzas. O segundo son cordas: son nylon. É con ela que debe comezar un músico que só está empezando a familiarizarse co instrumento. A guitarra clásica prefire os dedos, non un mediador.

Materiais de orixe

Para a produción de "clásicos" úsanse as mesmas especies de madeira para outras guitarras acústicas. Para algúns, máis durável e pesado, para outros - máis lixeiro. E non só os habituais, senón tamén exóticos. E nos últimos anos a guitarra co caso sintético, baseada no plástico carbono, epoxi e outras resinas, está gañando popularidade. Non obstante, a madeira aínda é un material máis familiar para esta ferramenta. Por exemplo, a cuberta superior está feita de abeto, o cal dá un son forte e brillo, pero o cedro, á súa vez, emprégase para obter un son máis suave e envolvente. O palisandro, o caoba ou o arce son axeitados para a parede traseira, así como os lados, que dan un son profundo, suave ou afiado, respectivamente. Para o pescozo pódense usar varios tipos de madeira en varias capas.

É necesario facer máis forte

A principios do século pasado, en particular, nos Estados Unidos, comezaron a aparecer novas direccións musicais, como o jazz, o país e outros. A este respecto, fíxose necesario facer que o son da guitarra fose máis visible, para que se destaque no fondo doutros instrumentos. Para un único intérprete, unha guitarra clásica podería seguir sendo unha opción ideal, pero no equipo necesitaba algo máis. O escenario requiriu un alto son. Así se inventou a variedade ou a guitarra folk. Pero dado que había moitas direccións na música, para cada un deles escolleuse gradualmente a versión do instrumento. ¿Que son diferentes?

Como foi a primeira guitarra?

O home que veu a forma de facer a guitarra máis forte foi chamado Christopher Frederick Martin. Pensou nesta cuestión en 1883. A súa idea era cordas metálicas para a guitarra, pero o pescozo estándar de madeira do "clásico" simplemente non podía soportar a súa tensión. Martin comezou cos resortes de guitarra e ordenounos transversalmente. Este movemento reforzou a cuberta superior, tornouse máis ríxida. Pero o logro máis importante, que foi superado por unha forte tensión das cordas de metal, era un parafuso de ancoraxe co que o pescozo estaba unido ao corpo agrandado. Christopher sería o primeiro que inventou este tipo de guitarra e fundou a agora famosa firma Martin.

Características distintivas

O máis popular desde os anos 1920 e ata agora é a guitarra dreadnought, que difire no seu corpo masivo e pesado, máis "rectangular" debido á súa ampla "cintura". Este formulario proporciona un son alto e baixos distintos. O pescozo é máis estreito, é máis fino que os "clásicos". A miúdo chámase unha guitarra occidental. O obxectivo da súa creación foi o acompañamiento en colectivos folk e jazz, máis tarde soaba en concertos de música country e popular, e xa a mediados do século foi realizado por blues acústicos. E aínda máis tarde, a guitarra gañouse o favorito dos bardos e estableceuse en reunións domésticas e "apartamentos". Na fabricación desta guitarra destaca principalmente a forza e fiabilidade, xa que a tensión das cordas nel é moi forte. Polo mesmo motivo, só xogan neste instrumento cun mediador e a cuberta superior está protexida por unha superposición especial: unha gota.

Analogos: semellanzas e diferenzas

Os músicos son persoas esixentes e con recursos, non deixan de mellorar os seus instrumentos para conseguir isto ou aquel son. Así que había outras especies.

Guitarra acústica dreadnought para 12 cordas - unha opción para verdadeiros profesionais e virtuosos. As cordas están dispostas en pares sintonizados a unha nota, cos dous primeiros pares que soan nunha única octava e os outros difiren por unha octava. Este tipo pode presumir do timbre máis rico.

Para que o músico poida tomar unha maior harmonía, inventouse outra versión - cun recorte. Tal dreadnought da guitarra perde un pouco a baixas frecuencias debido á redución do volume.

Outra variante das guitarras occidentais é Jumbo e Superjambo (da palabra "enorme"). De feito, difieren dos dreadnoughts só por unha "cintura" máis estreita.

Pero a sala é moito máis pequena que todas as especies anteriores, ten un pescozo máis amplo e prefire os dedos a un mediador, como o "clásico", aínda que as cordas para a guitarra son metálicas e non sintéticas, como o español. O nome "salón" pasou da palabra "sala de estar", que en si mesma fala sobre o nomeamento desta ferramenta, que é máis axeitado para cuartos pequenos. O seu son equilibrado non se afoga polo baixo innecesario nun ambiente acolledor.