Cal é o dulcimer. breve descrición

Co fin de obter unha idea do que os pratos, hai que antes de todo, ter presente que estamos a falar dunha corda instrumento de percusión. Soe cordas estendidas sobre un corpo trapezoidal plana, pero o son deles recuperou os golpes de varas de madeira. Esta ferramenta é popular principalmente no leste de Europa, mais a súa similar no proxecto familiar, ten na India, China e outros países asiáticos.

Cal é o popular dulcimer e académico, cal é a diferenza

Cymbals divididos en dous grupos - as persoas (ou folclore) e concerto e académica. Cal é o dulcimer, pertencente ao grupo de "popular", é doado entender por seu aspecto. Eles difiren, en primeiro lugar, o tamaño do corpo, aínda que estas cifras miúdo varían en función das metas establecidas polo fabricante. Ademais, dulcimer popular ten dous posto - baixo e voz, mentres que o concerto de seis.

Sexa pratos populares son dispostos de tal forma que o baixo está situado á dereita e á esquerda - unha voz. Eles dividen as cordas de mércores e xoves. Significa característica voz para o dereito de "voces medias", e á esquerda -. «Alta» Isto xera unha escala de ter un tres rexistros. Dous principal e catro soportes auxiliares son proporcionados na construción címbalos profesionais. Coa axuda deles, as cordas son divididas en quintos, terzos e segundos. Tamén difiren en ambos os tipos de pratos, eo número de cordas.

A posición dos pratos de varios tipos ao xogar los

A diferenza existe no feito de que durante os artistas xogo en instrumentos populares mantelos nos seus xeonllos, e címbalos profesionais situados no chan. Palitos de madeira para extraer o audio en ambas as tradicións mantidas entre os medios e os dedos indicadores, pero en tamaño que difiren. Ademais, os profesionais de embainhar varas de camurça permítenos acadar un maior espectro de cores sólidas. No artistas no dulcimer popular non é aceptado.

Cambiar a ferramenta de deseño

Dulcimer - un instrumento musical que xa pasou un xeito difícil de desenvolvemento construtivo. Foi en gran parte determinado polo ambiente social. A versión nacional do instrumento, común nas aldeas por un longo tempo, non cambiou, o seu homólogo urbano sufriu cambios significativos co obxectivo de familiarizar os artistas a arte profesional, académica. O seu deseño foi continuamente mellorado. Desde entón, como Ferenc Erkel e Ferenc Lehár introducidos no Orquestra da Ópera do instrumento, fíxose un membro permanente de moitos grupos profesionais. E se aínda relativamente novo para a pregunta, o que címbalos, podería responder só uns amantes da música étnica, agora coñezo todos os salóns de visitantes de concerto.