Breve biografía de Rembrandt eo seu traballo. As obras máis famosas de Rembrandt

Breve biografía Rembrandt eo seu traballo é representado no artigo pode presenta-lo a un dos máis grandes artistas de todos os tempos. Rembrandt Harmensz Van Reyn (anos de vida - 1606-1669) - o famoso pintor holandés, etcher e debuxante. A súa obra é permeada co desexo de comprender a esencia da vida, así como o mundo interior do home. Rembrandt estaba interesado na riqueza de experiencias espirituais inherentes ás persoas. A creatividade do artista - a parte superior da arte holandesa do século 17. Ademais, é considerada unha das páxinas máis importantes da cultura artística do mundo. Mesmo as persoas que están lonxe de pintura, que sabe que funciona. Rembrandt - é un artista incrible, cuxa vida e obra seguramente vai estar interesado.

patrimonio artístico de Rembrandt

Moi variada legado artístico que nos deixou. Rembrandt pintou retratos, paisaxes, naturezas mortas, escenas de xénero. Creou pinturas en, bíblico, temas históricos mitológicos, así como outros traballos. Rembrandt é mestre insuperable de limpeza e de deseño.

Vida en Leiden

A vida de Rembrandt en 1620, marcada por un breve adestramento na Universidade de Leiden. Entón, el decidiu dedicar a súa vida á arte. Para este fin, el estudou primeiro en Leiden J. Van Svanenbyurha (uns 1620-1623 anos), e despois en Amsterdam por P. Lastman (en 1623). No período 1625-1631 o artista traballou en Leiden. Aquí creou as súas primeiras obras de Rembrandt.

Nótese que o seu traballo relacionado co período de Leiden, caracterizada pola busca de independencia escritores creativa, a pesar do feito de que elas inflúen significativamente Lastman, así como representantes da karavadzhizma holandés. Como exemplo, o traballo "Traer no Templo", creado uns 1628-1629 anos. O "apóstolo Paulo" (uns 1629-1630 ano), así como "Simeón no Templo" (1631), o artista, por primeira vez recorreu á luz e sombra como un medio destinado a fortalecer as imaxes expresividade e inspiración emocionais. Ao mesmo tempo, Rembrandt traballou duro no retrato. Estudou as expresións faciais.

1630 anos de vida de Rembrandt

Un evento importante para o mestre da vida ocorreu en 1632. Movéndose para Amsterdam marcada biografía do artista Rembrandt. Biografía de lle sobre este tempo é a seguinte.

En Amsterdam, estamos interesados en que o artista logo se casou. Foi o rico aristócrata Saskia van Eylenburh escollido (retrato é dado enriba). Esta muller era orfa. O seu pai era un membro do Consello de Friesland, o alcalde de Leeverdena. Saskia dous irmáns eran avogados. Entre os parentes da muller - moitos funcionarios do goberno e académicos. Ela trouxo felicidade para un pintor de casa feixe solitario. Rembrandt deu a súa casa moitas cousas raras, un resultado do cal se fixo un verdadeiro museo. Mestre pasado moito tempo nunha tenda de chatarra, en vendas e poxas. Comprou estampas e pinturas, india e chinesa esculpida bixutería, armas antigas, estatuas, cristal valioso e China. Todas estas cousas serven como pano de fondo para as pinturas, que creou. Eles inspiraron o artista. Rembrandt gustaba de levar posto que o seu cónxuxe en veludo, brocas e seda. El a cubriu con perlas e diamantes. Facilmente e por sorte tomou forma a súa vida, chea de creatividade, traballo e amor. En xeral, en 1630 anos - esta vez, felicidade familiar e de gran éxito artístico.

de 1630 Retratos

Todos os retratos que pertencen a 1630 anos, demostrar a sutileza de observación Rembrandt. Isto trae-lle para Keyser, van der Helstom, Rubens e Van Dyck. Estas pinturas son feitas xeralmente sobre un fondo gris claro plana. Moitas veces, hai formato oval das súas obras. Rembrandt creou retratos que alcanzaron unha enorme forza de plástico. Ela acadou simplificación e claroscuro branco e negro harmonía, así como visión directa modelo. Todas as obras están cheos de virtudes, atraeu a atención de composición e facilidade dinámica. Nas fotos Amsterdam período, en comparación con Leiden, textura máis lisa. Rhythm man ten un significado simbólico (o artista deliberadamente non mostra a man). Este, así como figura virar cabezas semella variabilidade e transitoriedade barroco.

Características de algúns retratos de 1630

Describindo a vida e obra de Rembrandt este período, non pode referirse os retratos creados por el. Son moi numerosos. A obra de Rembrandt "A lección de anatomía do Dr. Tyulpa" (foto anterior) foi creado en 1632. Nel, o autor se achegou de forma innovadora a solución do problema para unha foto de grupo, co resultado que a composición virou un ambiente relaxado. Rembrandt uniu todas as persoas representados na imaxe, unha única acción. Este traballo lle trouxo gran sona.

Noutros retratos creados polas moitas ordes, o artista entregou coidadosamente roupa, características faciais, xoias. Un exemplo - o traballo "Retrato burgrave", que foi escrito en 1636 garmens Rembrandt Van Reyn. Vida e obra de calquera artista están intimamente ligados. Por exemplo, máis diversificada e libre de retratos de composición de persoas preto de Rembrandt, así como a súa auto-retratos (un deles, creada en 1634, é presentada arriba). O artista non ten medo de probar, probar expresividade psicolóxico. Non debe ser chamado como un autorretrato, creado en 1634, e "Sorriso Saskia", escrito en 1633.

pintura famosa "Alegre Empresa", ou "Auto-Retrato con Saskia" (foto do traballo presentado arriba), foi rematada a procura dese período. Foi escrito por volta de 1635 Rembrandt Van Reyn. A vida ea obra do artista dun xeito especial divulgado neste traballo. Nela, el coraxosamente rompeu cos cánones entón existentes. A imaxe destaca forma libre de pintura, espontaneidade en directo da composición, e cheo de luz, paleta alegre, colorido.

composicións bíblicas e escenas mitológicas 1630

En 1630 anos, o artista creou e composicións bíblicas. Un dos máis famosos - "O Sacrificio de Abraham". El refírese a 1635. composicións bíblicas esta vez marcada pola influencia da pintura barroca italiana. O seu efecto se manifesta na dinámica composición (varios forzado), luz e sombra contrastes, ángulos de nitidez.

Na obra de Rembrandt, esta vez, un lugar especial pertence ás escenas mitológicas. O artista non seguir as tradicións e os canons clásicos, xogándose os un reto ousado. Unha das obras, o que pode ser notado aquí - é "Rape of Ganymede" (1635).

"Danae"

A composición monumental chamado "Danaus" totalmente incorporado concepcións estéticas Rembrandt. Neste traballo, el parecía entrar nunha disputa cos grandes artistas do Renacemento. Rembrandt representado espido non Danae non corresponden aos ideais clásicos. O artista realizado este traballo cunha espontaneidade realista, moi ousada para a época. El contrastou o ideal, as imaxes de beleza sentido físico creados polos mestres italianos, beleza espiritual ea calor do sentimento humano.

outras obras

Tamén en 1630 anos, Rembrandt moito tempo foi dedicado ao traballo na arte do gravado e gravado. Pódese notar esas súas obras como "un par de errante" e "O vendedor de veleno de rato." O artista tamén creou unha debuxos a lapis resumidos en estilo e moi ousada.

creatividade de Rembrandt 1640

Estes anos foron marcados por conflitos entre as obras innovadoras de Rembrandt e demandas moi limitadas dos seus contemporáneos. É evidente que este conflito se manifestou en 1642. A continuación, o traballo de "Night Watch" de Rembrandt causou clientes protestas violentas. Non levaron a idea principal do artista. grupo Rembrandt no canto do retrato costume representado franxa heroico-alto, no que os tire de alarma alianza saínte. Isto é, que era, por así dicir, a imaxe histórica. Ela acordou contemporáneos memorias da guerra de liberación trabada polos holandeses.

Tras este traballo diminuíu o fluxo de ordes de Rembrandt. A súa vida estivo marcada pola morte e Saskia. En 1640, durante o traballo do artista perdeu o seu glamour exterior. Folla característica edificante para el máis cedo, tamén desapareceu. Rembrandt comezou a escribir xénero e bíblicos escenas tranquilos, cheos de intimidade e calor. Neles revela os tons sutís de sentimentos, sentimentos de parentesco, intimidade. Entre estes, débese notar, "A Sagrada Familia", en 1645, así como un marco de "David e Jonathan" (1642).

Como no programa, así como na pintura de Rembrandt é cada vez máis importante partido moi sutil de luz e sombra. El crea unha atmosfera especial - emocionalmente intenso, dramático. Débese notar folla monumental gráfico Rembrandt "Cen Florín Imprimir" e "folla de cen floríns," comezou uns 1642-1646 anos. Tamén cómpre chamar a paisaxe en 1643 "Tres árbores" cheo de luz e de aire dinámico.

1650 anos na obra de Rembrandt

Notouse ensaios de vida graves sufridas polo artista. Que 1650 comeza o período da súa madurez creativa. Rembrandt comeza a virar cada vez máis para o retrato. El retrata as persoas máis próximas a el. Entre estes, é importante ter en conta os numerosos retratos de Hendrickje Stoffels, a segunda esposa do artista. Tamén é moi notable creado en 1654 "Retrato dunha muller vella". En 1657 o artista pintou outro da súa famosa obra - "Son Titus lectura"

Imaxes de persoas comúns e as persoas maiores

Imaxes de persoas comúns, especialmente as persoas maiores, están cada vez máis atraídos polo artista. Están en súas obras o epítome da riqueza espiritual e sabedoría de vida. En 1654, Rembrandt creou o "Retrato do irmán da muller do artista", e en 1652-1654 - "Retrato dun ancián en vermello" (foto anterior). Painter comezan a estar interesado nas súas mans e cara, que son iluminados pola luz suave. Eles parecen arrebatou da escuridade. figuras caracterízanse por unha mímica facial case imperceptible. Amosa o complexo movemento dos seus sentimentos e pensamentos. Rembrandt alterna luz e pasty Brush accidentes vasculares cerebrais, facendo a superficie da pintura escintilante claroscuro e tons de cores.

situación financeira difícil

En 1656, o artista declarado falido, deixando todas as súas pertenzas foi baixo o martelo. Rembrandt foi forzado a moverse para o barrio xudeu da cidade de Amsterdam. Aquí pasou o resto da súa vida en condicións moi axustado.

traballo creativo por 1660 Rembrandt Harmensz Van Reyna

composicións bíblicas creado en 1660 anos, resumiu Rembrandt reflexionar sobre o sentido da vida. No seu traballo neste momento, hai pinturas dedicadas ao choque de claro e escuro comezou na alma humana. Unha serie de obras sobre este tema feita por Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, biografía e lista de pinturas que estamos interesados. Entre estas obras hai que recoñecer o traballo de "o asirio, Haman e Esther", creado en 1660; e "David e Uri" ou "drop Amana" (1665). Eles caracterízanse por un xeito flexible de escritura, gama saturada quente, superficies texturizados complexos, xogo duro de luz e sombra. Todo iso debe ser o artista para revelar as experiencias emocionais complexos e conflitos, para a aprobación da vitoria do ben sobre o mal.

pintura histórica por Rembrandt chamado "The Conspiracy of Claudius Civilis", tamén coñecida como a "Conspiración dos batavos," foi creada en 1661. Está imbuído de heroísmo e drama dura.

"O Retorno do Fillo Pródigo"

o artista creou a obra "O Retorno do Fillo Pródigo" O último ano da súa vida. Ela remonta a 1668-69 anos. Esta pantalla monumental é unha gran obra mestra de Rembrandt. El encarna toda a perspectiva moral e estético e artístico, característica do período tardío da súa obra. O artista coa maior habilidade nesta película recrea toda unha gama de profundas e complexas emocións humanas. O artística significa que subordina beleza difusión de perdón, compaixón, comprensión. En concisa xestos expresivos e posicións incorporada culminar da transición de tensión para un satisfactorios resolver sentidos desexos. Na foto, que está situado por enriba, podes ver que é o último traballo de Rembrandt.

Morte de Rembrandt, o valor da creatividade

O famoso pintor holandés, etcher e deseñador morreu en Amsterdam 04 de outubro de 1669 Harmensz Van Reyn Rembrandt, cuxas obras son coñecidas e amado por moitos, houbo un enorme impacto sobre o desenvolvemento da pintura. Isto é evidente non só nas obras dos seus alumnos, dos cales Carel Fabritius viñeron para entender Rembrandt da máis próximo, pero tamén sobre as obras do artista holandés cada un, máis ou menos significativa. Imaxes de moitos artistas reflicten o impacto de tal un artista como Rembrandt Van Reyn. Obra "pantano", cuxo autor - Jacob van Ruisdael - probablemente unha desas obras. Amosa deserto bosque parte inundado con auga. Esta imaxe ten un significado simbólico.

No futuro, tivo un forte impacto sobre o desenvolvemento da arte realista en xeral, a gran Rembrandt. Pinturas e biografía do seu interese e moita xente ata hoxe. Isto suxire que o seu traballo é realmente moi valioso. Obras mestras de Rembrandt, unha descrición de moitas das cales foron presentadas neste artigo, aínda inspiran artistas.