AS "Mozart e Salieri" Pushkin: o xénero, resumo

O produto de "Mozart e Salieri", un xénero que - un pouco de traxedia, escrita polo famoso poeta ruso, escritor e dramaturgo A. S. Pushkina. O autor concibiu a redacción dunha nova peza en 1826, mais deixou o período máis produtivo da súa vida - durante os chamados boldins. A peza foi publicada en 1831, inmediatamente dando orixe a un dos mitos máis firmemente establecida sobre o compositor Salieri matou o seu amigo Mozart. texto Drama foi a base para o libreto da ópera de Rimsky-Korsakov, así como guións de cine.

idea

A peza "Mozart e Salieri", un xénero que se caracteriza algunha especificidade en comparación con outras obras do autor, estaba listo en cinco anos antes da súa publicación, que están escritos evidencia dos seus amigos e algúns dos seus contemporáneos. Pero o poeta tiña medo da crítica oficial, polo que non se apresuraron a súa publicación. El ata intentou publicar as súas novas obras de xeito anónimo ou ocultar a súa autoría, sinalando que as obras estranxeiras traducido. A peza está escrita baixo a forte influencia do seu principal anterior drama histórico "Boris Godunov".

Mentres traballaba no seu Pushkin quería escribir unha serie de pezas sobre episodios históricos noutros países. E se, no primeiro caso, el foi inspirado nas obras de William Shakespeare, pero esta vez tivo unha mostra do drama do autor francés Jean Racine, que preferiu en termos de harmonía da trama e estilo.

características escena

Unha das máis famosas obras de Pushkin foi a peza "Mozart e Salieri". Xénero deste drama é moi específico, xa que é parte dun ciclo dos chamados pequenas traxedias, que, como tal, non existe na literatura, pero foron desenvolvidos polo autor exclusivamente para novas obras, de que hai só catro eran. Unha das principais características distintivas dunha obra de xénero - unha simplificación deliberada da trama. Neste xogo - só dous caracteres (sen contar o violinista cego que aparece nun episodio).

a composición da peza - é monólogos e diálogos en que, con todo, revelan totalmente os seus personaxes. Psicoloxía coidadosamente prescrito dos personaxes é diferente composición "Mozart e Salieri". xogar xénero definiu a súa reclusión: a acción ocorre nun espazo pechado, o que parece máis brillante tons, e subliña o drama da historia. Finale funciona bastante previsible: a intriga en termos de trama é practicamente inexistente. A principal complicación - unha demostración do mundo interior dos heroes, intentando explicar o seu comportamento e motivacións.

idioma

Moi sinxelo, pero á vez rico vocabulario difire drama "Mozart e Salieri". Pushkin rexeitou complexos revolucións literarias recorreu ao escribir a súa traxedia antes, cando imitou Shakespeare. Agora estaba interesado en linguaxe fácil, graciosa de Racine. Procurou facer que o lector (ou visualizador de escenario) non estaba distraído dende a esencia dos personaxes de conflito e enfrontamento.

El deliberadamente reduciu o ámbito da historia e buscou a brevidade máxima nos diálogos e monólogos. De feito, os dous heroes á vez chegar a ser moi claro desde o primeiro da súa aparencia clara, precisa e ten declarar os seus motivos e propósito da vida. Quizais sexa en pequenas traxedias particularmente talentos brillantes do autor á simplicidade desarmante no léxico. Isto atrae o drama do lector "Mozart e Salieri". Pushkin quería ter sentido do conflito o máis accesible posible, polo tanto, evitar calquera cousa que poida distraer o lector. Con todo, non é desprovido de algúns personaxes elegancia: aproximado ao parece, con todo, melódicos e moito ordenada falado. No presente traballo esta singularidade maniféstase especialmente vividamente porque dous do seu protagonista - o compositor, o pobo de traballo intelectual, que refinar gusto.

entrada

Un dos máis famosos escritores e poetas e Pushkin. "Mozart e Salieri" (abreviación de contidos xogo varía a aparente sinxeleza e doado de entender) - é un drama, que é interesante para a súa historia psicolóxica dramática e complexa. Iniciar abre monólogo Salieri, que fala da súa devoción e amor á música, e recorda os esforzos que fixo para o seu estudo.

Ao mesmo tempo, el expresa a súa envexa (a propósito, que é o que este foi un dos borradores dos nomes PLAY) para Mozart, que facilmente e virtuosismo compón obras de xenio. A segunda parte do monólogo dedicado á divulgación do seu plan: o compositor decidiu envelenar o seu amigo, guiado polo feito de que é en balde desperdiçar o seu talento e non pode atopalo en bo uso.

A primeira charla de heroes

Como ningunha outra no curto traballo que podería transmitir a profundidade de experiencias psicolóxicas Pushkin. "Mozart e Salieri" (contido curto da peza é a mellor proba diso) - é un duelo verbal entre dous personaxes, que están enfrentando os seus intereses e obxectivos de vida. Con todo, ao parecer, se comunican moi agradable, pero o autor construíu o seu discurso de xeito que cada frase revela como son persoas diferentes, e contradición como irreconciliável entre ambos. Xa se atopa na súa primeira conversa.

O tema da "Mozart e Salieri" é quizais mellor revelada na aparición do primeiro na escena que demostra inmediatamente o seu temperamento fácil e natural. Isto leva a un violinista cego que interpreta mal a súa composición eo seu erro músico pobre divertido. Salieri está indignado por mor do feito de que o seu amigo fai o desfrute da súa propia música xenio.

A segunda reunión dos personaxes

Esa conversa é totalmente solidificado solución compositor envelenado o seu amigo. El toma o veleno e vai a un restaurante onde eles concordado en cea xuntos. Entre os dous hai de novo un diálogo que finalmente pon o rexistro recto i. Así, a acción lacônica todo difiren traxedia pouco de Pushkin. "Mozart e Salieri" - un drama que non foi excepción. Esta segunda compositores conversa ocupa un lugar central na historia. Durante esta noite, de fronte para os seus intereses vitais e motivos.

Mozart dixo que o verdadeiro xenio non poden facer mal, eo seu compañeiro, aínda alcanzado por este pensamento aínda trae a súa idea ata o final. Neste caso, o lector ve que Mozart está condenada. Pushkin así constrúe a súa obra, que este non deixa ningunha dúbida. Está interesado en primeiro lugar que levou a este drama.

A imaxe do personaxe principal

A traxedia "Mozart e Salieri" é interesante en termos de enfrontamento psicolóxico destas persoas. O primeiro carácter é moi simple e directa. Non veu a idea de que o seu amigo está celosa del. Pero como un verdadeiro xenio da arte, ten un toque inusual que suxire que pode rematar en breve, o que é e di. Mozart di Salieri historia sobre un cliente raro, que ordenou o seu Requiem, e desde entón xa non aparecen.

Desde entón, o compositor pensou que escribiu un Requiem masa en si. Neste breve historia sentiu unha premonición do seu fin inminente, aínda que non entende é exactamente así que pasa.

A imaxe de Salieri

Este compositor, pola contra, aínda máis determinado a levar a cabo o seu plan maligno. Isto é especialmente certo en escena cando tocaba fragmentos de Mozart do Requiem. El é actualmente un dos máis fortes do xogo. Neste episodio, Mozart aparece de novo para o lector como un xenio da música e Salieri - como a personificación do mal. Así, o autor demostrou a súa idea de que estes dous conceptos son incompatibles entre si.

idea

O produto de "Mozart e Salieri" - este é o traballo máis filosófica no ciclo de pequenas traxedias, porque é máis expresa plenamente o problema do enfrontamento entre o ben eo mal, encarnado na gran compositor ea súa envexa. Pushkin perfectamente compatibles caracteres para incorporar as súas ideas: é precisamente agora, a verdadeira creatividade faise unha área de loita entre estes dous principios opostos. Polo tanto, este drama ten un significado existencial. E se as outras obras do ciclo baixo consideración ten enredo suficientemente dinámico, que se move a idea principal neste xogo é o contrario: a luz o autor presentou unha idea filosófica que o presente traballo é o sentido da vida, ea trama desempeña un papel de apoio, desencadeando a idea do escritor.