Andy Warhol: pinturas. Retratos de Andy Warhol

Nos anos sesenta Andy Warhol foi considerado un dos artistas máis famosos de América. Pero a xente común foi atraída non tanto pola súa obra, como polo estilo de vida. Escándalos, declaracións atrevidas na prensa. Todo iso traballou para a imaxe do rei da arte pop. Parecía que naceu e creceu neste ambiente, onde reinaba a eterna atmosfera das vacacións, e cada día estrelaban novas estrelas.

Nenos e adolescentes da futura celebridade

Só algúns sabían que fai uns vinte anos Andy Warhol, cuxas pinturas se volvían insano popular, era unha persoa completamente diferente. Naceu en Pittsburgh en 1938 nunha familia sinxela de emigrantes de Eslovaquia. E moitas veces preguntábase por que a vida era tan inxusta con el. Alguén está bañando de luxo e ten que usar roupa para os seus irmáns maiores. Ao final, non é peor que os fillos dos ricos. Por outra banda, a natureza lle concedeu talento. Foi moi bo no deseño.

En mil novecentas e corenta e sete anos, o futuro artista Andy Warhol ingresou na universidade técnica para a facultade de deseño artístico. Na súa formación, os pais deron todos os seus aforros. Andy estaba feliz. Finalmente entrou nunha atmosfera creativa.

Ademais, moitos compañeiros e profesores admiraron o talento que posuía Andy Warhol. O seu traballo estaba cheo de enerxía, literalmente, respiraban a vida. E ninguén adiviñou que este cara capaz tiña plans de gran alcance. Quería non só debuxar, senón gañar cartos.

O inicio da actividade creativa

Inmediatamente logo de graduarse da universidade no ano mil novecentecentos Andy mudouse a Nova York. Era unha cidade na que, como cría, todos podían converterse nunha estrela. E o primeiro que fixo foi comprar un traxe elegante branco e comezar a buscar traballo. Todas as ordes recibidas de Andy Warhol realizáronse de xeito talentoso e oportuno. E todos os seus líderes estaban moi satisfeitos con el.

Inesperadamente, o mozo modesto descubriu outra calidade única. Foi mellor que moitos artistas atrapados na conxuntura do mercado. E intuitivamente sentiu como enviar unha imaxe publicitaria de talento e beleza.

O seu primeiro traballo profesional foi crear ilustracións para o artigo "Éxito". Foi o traballo para a revista Glamour. Un ano máis tarde fixo un cartel contra as drogas por unha estación de radio xuvenil pouco coñecida . A clasificación do cuestionario sobre os problemas da xuventude aumentou de inmediato, eo propio cartel foi recoñecido como o mellor anuncio do ano.

Cambio total da imaxe

As taxas de Andy subiron bruscamente. Pero el quería fama, recoñecemento público e vida social. A continuación, Andy Warhol, cuxas pinturas para hoxe son xustamente consideradas as mellores na arte da arte pop, decide cambiar completamente a súa imaxe e estilo de traballo.

Agora non perdeu unha soa festa de moda. Pronto se fai propio entre o público bohemio. Foi considerado un home divertido, que lle dá grandes esperanzas ao artista. Pero Warhol non lle gustou. Había moitos como el e el quería ser o único.

A aparición dunha nova tendencia artística

Neste momento, a arte pop comezou a xurdir en América. A dirección onde calquera cousa podería converterse nun obxecto para pintar. Recortes de periódicos, anuncios rechamantes ou personaxes de debuxos animados. Andy nunca tivo medo de experimentos. E comezou a traballar nesa dirección.

No ano mil novecentos cincuenta segundos en Nova York realizouse a súa primeira exposición individual. Pero non tivo éxito. Andy non se desesperou. Seguiu buscando novas imaxes e técnicas, probou novas combinacións de cores e continuou asistindo a numerosas festas.

En 1966 creouse outra exposición de obras en Los Angeles, creada por Andy Warhol. As pinturas sobre ela perplexaron a moitos espectadores que viñeron. Exposicións parecían estanterías de supermercados. Nas paredes colgaban debuxos con imaxes de Coca-Cola, dólares, latas de sopas. E repetido moitas veces.

Pero o choque instantáneamente deu paso ao éxtasis. Foi exactamente o que todos esperaban. Etiquetas brillantes de bens, beleza en estilo americano. Estrañamente, pero antes de Andy Warhol, nunca se lle ocorreu a ninguén que imaxine o que adoraban millóns de estadounidenses: o mundo do diñeiro e as cousas.

O nacemento dun novo rei

Entón, só a poucas horas de publicidade dun artista pouco coñecido, aínda que gañou uns cento cincuenta mil por ano, Andy Warhol, cuxas pinturas fixeron unha sensación real, converteuse no rei da arte pop.

Xusto na exposición pregúntase o que ía pintar agora. E Andy non dubidou, respondeu que quizais ata unha cadeira eléctrica. Pero el chamou a Merlin Monroe. Elixiu cores de ácido para imprimir.

Pinturas famosas de Andy Warhol. Foto de imaxes

A imaxe da actriz resultou rara. Cabelo de limón, cara pálida e beizos de cor brillante. Ninguén nunca pintou o principal símbolo sexual de Hollywood dese xeito. Ao final, todos adoitaban pensar nela como unha fermosa boneca baleira. Pero en realidade era unha muller profundamente infeliz. O artista nuevamente sutilmente capturou o humor de millóns.

Logo da morte, Monroe converteuse nun ídolo. E todos os obxectos que retratan a imaxe, volvéronse insanais, incluíndo este traballo: unha imaxe de Merlin Monroe. Andy Warhol inspirou esta idea e, tendo decidido que se movía na dirección correcta, creou unha serie de retratos de ídolos dos anos sesenta: o rei do rock and roll, Elvis Presley, a actriz Elizabeth Taylor, o boxeador Mohammed Ali e moitas outras estrelas. As persoas convertéronse en imaxes.

Miles de novos retratos

Nunca forzou aos seus modelos a plantar. Por que pasan longas horas no taller, se hai un "Polaroid"? Andy arroxou por completo as pinturas ao óleo. Cal é o punto, cando hai unha serigrafía? O rostro feito con esta técnica resultou ser ideal. Non hai engurras, nin espiñas, nin queixas dobres. Así como a xente gústalle.

Usando esta técnica era posible facer máis dun retrato, e centos e ata miles. Os retratos de Andy Warhol comezaron a gozar dunha incrible popularidade. E non ocultou que había un novo gol antes que el. Quería poñer a arte moderna no transportador. E en 1936 abriu a súa fábrica.

Creación da túa propia fábrica

Esta sala, pintada de prata, era ao mesmo tempo un club, apartamentos e un taller. Aquí viñeron artistas, músicos, directores e personalidades simplemente brillantes. Alguén bailou, cantou, outros aclararon as últimas novidades e Andy traballou neste momento. Verdade, a parte de león do traballo foi realizada por asistentes. Cortou stencils, derramou pintura neles. Warhol só guiou o proceso.

Non chamou a ninguén á súa fábrica. Alí viñeron e estaban felices, se podería haber algo de utilidade para Andy Warhol. Rodeándose con persoas estrañas, inspirouse neste ambiente.

Un día este inesgotable buscador de novas ideas xorde coa idea de levar o seu amigo durmido á cámara. Logo de ver o material recibido, Andy decide facer unha película. Desde aquel día, o tiroteo na fábrica estivo a suceder todo o tempo.

Calma creativa

E os anos setenta volvéronse tranquilos para Warhol. Fixo retratos para clientes ricos e retratou novos ídolos: Lisa Minelli, Diane Ross, John Lennon e outras estrelas. Continuou sendo o artista máis ben pagado. Foi chamado home de lenda.

Exposicións persoais Andy Warhol tivo lugar en Italia, Francia, Holanda. E en mil novecientos setenta e quinto, visitou incluso en Moscú, onde se abriu unha colección de exposicións de arte moderna.