Shakespeare, "Romeo e Julieta": funciona análise

O traballo do gran dramaturgo William Shakespeare pode dividirse en varios períodos. Para o primeiro deles, son características as primeiras traxedias, cuxos textos están impregnados de crenza na xustiza e esperanza de felicidade. A continuación segue a etapa de transición. E, finalmente, un período de tardías traxedias tristes.

Se analizas a obra "Romeo e Julieta", os sentimentos negativos do poeta poden ser observados con bastante claridade. Despois de todo, na obra de teatro, a vida, como din, late a chave; en primeiro plano son boas persoas, conquistando as forzas do mal. Con todo, a inhumanidade mostrada polo dramaturgo non está tan desarmada. Ela escurece a vida, ameaza e vence.

A aparición da obra "Romeo and Juliet" foi un evento significativo na historia de non só o inglés senón tamén a literatura mundial. Foi o comezo dunha nova e chamada etapa de Shakespeare.

A análise do traballo dramático "Romeo e Juliet" di que nela a base da traxedia era problemas sociais. A exhibición destas relacións na obra revela o seu significado histórico.

Historia da creación e do tempo

A obra "Romeo and Juliet" é unha das obras do autor, que foron escritas por el no primeiro período da súa obra. Shakespeare creou o seu famoso xogo entre 1591 e 1595.

Considero a trama de Romeo e Julieta. A análise da obra describe moi brevemente a historia que ofrece o dramaturgo. Ela nos di sobre a presunta morte do personaxe principal, cuxa noticia deu lugar ao suicidio do seu amado rapaz. Esta foi a razón pola que a moza tamén trouxo resultados coa vida.

Esa trama foi descrita por primeira vez moito antes da creación desta obra. Coñeceu no poema "Metamorfose", creado polo antigo escritor romano Ovidio. A obra foi escrita no século I aC. Conta de dous amantes: Piram e Fiebe, que viviron en Babilonia. Os pais dos mozos estaban en contra das súas reunións, e entón acordaron unha visita nocturna. Fiba chegou primeiro e viu un león alí, toros de caza, cuxa cara estaba cuberta de sangue. A rapaza decidiu que o terrible depredador rasgara ao mozo que amaba, e fuxiu, deixando caer un pano ao longo da estrada. O león rasgou este pano e esfregou o sangue. Logo disto chegou o mozo e, decidindo que Fiba morreu, el mesmo foi asasinado cunha espada. A moza regresou ao lugar indicado, viu a morrer Pyramus e inmediatamente foi a espada.

Esta historia foi utilizada por Shakespeare ao escribir a súa comedia "A Midsummer Night's Dream". Só alí a historia das dúas amadas representaba o teatro amateur ao público.

Esta trama pasou do traballo ao traballo. Así, foi descrito nunha das novelas italianas e logo mudouse ao poema inglés, creado en 1562 por Arthur Brook. E só un pouco máis tarde Shakespeare interesouse nesta historia. Algún xeito modificou a versión en inglés do antigo poema romano. O seu efecto reduciuse de nove meses a cinco días. Isto cambiou a época do ano durante a que se produciron os eventos. Se orixinalmente era o inverno, entón en Shakespeare pasou ao verán. Ademais, engadíronse varias escenas ao gran dramaturgo. Pero a diferenza máis básica de todas as opcións anteriores reside no contido máis profundo da trama. Isto permitiu que a obra tomase o seu lugar correcto na historia da literatura mundial.

A trama

Entón, cal é a historia descrita na obra de teatro "Romeo and Juliet"? A análise do traballo pode presentarnos brevemente a esta historia. O período completo, durante o cal se desenvuelven os tráxicos sucesos, cobre, como xa se mencionou, só cinco días.

O inicio do primeiro acto estivo marcado por unha pelexa de criados pertencentes a dúas familias diferentes, en estado de enemistad entre si. Os nomes dos servidores son Montague e Capulet. Xunto á pelexa dos servos únense a representantes destas dúas casas. Non se afastes e os xefes das familias. Cansado de seguir non só un día de discordia, a xente da cidade podía apenas separar os combates. Chega a escena e o príncipe de Verona fai un chamamento para acabar co enfrontamento, ameazando aos infractores da morte.

O fillo de Montague - Romeo tamén chega á praza. Non participa nestas disputas. Os seus pensamentos están enteramente ocupados pola fermosa moza Rosalina.

Acción continúa na casa de Capulet. O conde París chega ao xefe desta familia. El é un parente do Príncipe Verona. O conde pide ás mans de Julieta, que é a única filla dos propietarios. A nena aínda non ten catorce anos, pero é obediente á vontade dos seus pais.

O desenvolvemento da trama

Na casa do Capulet organizan un carnaval de bóla, sobre o cal, vestindo máscaras, os mozos entran da casa de Benvolio e Montague. É Mercutio e Romeo. Houbo unha estraña alarma na porta da casa de Romeo. Sobre iso, díxolle a un amigo.

Durante o balón, Juliet coñeceu a súa mirada con Romeo. Golpeou tanto como un raio, dando a luz o amor en corazóns.

Da enfermeira mollada Romeo decatouse de que a nena era a filla dos propietarios. Que Julius era o fillo do inimigo xurado da súa casa, recoñeceu Julieta.

Romeo caeu cauteloso sobre o muro e escondeuse no verdor do xardín de Capuleti. Pronto Juliet saíu á terraza. Os amantes falábanse e xurou un xuramento de amor, decidindo conectar o destino. O sentimento absorbía tanto que todas as accións dos mozos comprometéronse con firmeza extraordinaria.

Contaron a súa historia ao confesor de Romeo, o relixioso Lorenzo, así como ao confidente, a enfermeira morta de Julieta. O clérigo acepta celebrar unha cerimonia de casamento secreta para os mozos, coa esperanza de que esta unión finalmente traiga a reconciliación entre as dúas familias en guerra: Montague e Capulet.

Xiro inesperado de eventos

Entón a historia fálanos da escaramuza que sucedeu na rúa entre a primo Juliette Tybalt e Mercutio. Entre eles houbo un intercambio de picaduras cáusticas, que foi interrompido pola aparición de Romeo. Este último, casado con Juliet, cre que Tybalt é o seu parente e con todo o seu poder intentou evitar unha disputa. E isto a pesar de que o primo de Juliet insulta a Romeo. Para protexer a unha amiga Mercutio está a pé. Ponse en Tybalt cos seus puños. Romeo está entre eles. Con todo, Tybalt logra infligir un golpe fatal a Mercutio.

Romeo perde o mellor amigo que morreu defendendo o seu honor. Isto leva á mocidade a furor. El mata á persoa que apareceu no cadrado de Tybalt, para o que está ameazado de execución.

A terrible noticia chegou a Julieta. Ela lamenta a morte do seu irmán, pero ao mesmo tempo xustifica ao seu amante.

Monk Lorenzo convence a Romeo de que debería ocultar ata o momento en que se lle outorga o perdón. Antes da súa partida coñece a Julieta, pero xuntos conseguen pasar só unhas horas. O amencer que veu cos trinos do alondra informou aos amantes que se ía a separar.

E naquel momento os pais de Julieta, que non saben nada sobre a voda da súa filla, están falando unha vez máis da voda. Acontecementos de présa e Conde de París. A voda está programada para o día seguinte e todas as oracións da filla aos seus pais esperan un pouco sen unha resposta.

Julieta na desesperación. Ela vai a Lorenzo. O monxe ofrécelle para ir ao truco e finxe ser sometido á vontade do seu pai. Á noite, ten que tomar unha droga milagrosa que a mergullo nun estado semellante á morte. Este soño debería durar corenta e dúas horas. Durante este tempo, Julieta xa será levada á cripta da familia, e Lorenzo contará todo sobre Romeo. Os mozos poden escapar nalgún lugar ata tempos mellores.

Antes do paso decisivo, Juliet foi aprehendida por medo. Con todo, bebía toda a botella.

O final tráxico

Pola mañá, os seus pais descubriron que a súa filla estaba morto. Toda a familia mergullouse nun duelo inconsolable. Julieta foi enterrada na cripta da familia.

Neste momento, Romeo escóndese en Mantua e espera noticias do monxe. Non obstante, non foi o mensaxeiro Lorenzo quen lle chegou, senón o sirviente Balthazar. El trouxo as terribles noticias sobre a morte da súa amada. O monxe, o mensajero Lorenzo, nunca coñeceu Romeo. Un mozo compra un veneno na farmacia local e vai a Verona.

A última escena ten lugar na tumba. Romeo maldice as forzas do mal que levou a Julieta, bícaa por última vez e bebe o veleno.
Monk Lorenzo chegou tarde por só un instante. Non puido revivir o mozo. Neste momento, Juliet esperta. Ela inmediatamente pregúntalle sobre Romeo. Aprendendo a terrible verdade, ela mergullou a daga no peito.

Ao final da historia, os Montagues e os Capuletos esquecéronse da inimizade. Estendéronse as mans e comezaron a chorar os nenos mortos xuntos. Nas súas tumbas decidiron poñer estatuas de ouro.

Tema de amor

Entón, aprendemos brevemente a trama do poema "Romeo and Juliet". A análise da obra nos di que o seu autor, describindo a traxedia do home, converteuse en primeiro ó maior sentimento humano. Poema literalmente imbuído da poesía do amor. E o alto sentimento recibe un son máis e máis poderoso cando a acción se achega ao final.

Continuamos coñecer a obra "Romeo and Juliet". A análise do traballo permítenos comprender que non é máis que o pathos do amor. Despois de todo, dos monólogos dos personaxes principais está claro que os mozos non só se admiten. Nos seus discursos, o amor é recoñecido como un sentimento divino, recibindo un recoñecemento orgulloso, solemne e extático.

Asuntos morais

Que máis quería Shakespeare dicir ao mundo? "Romeo and Juliet" (a análise do traballo directamente apunta a isto) suscita moitos problemas morais. Non se limitan a representar a inspiradora e unindo a dous mozos de amor. Este sentimento desenvólvese e crece aínda máis no contexto doutras opcións que nos mostran a relación entre unha muller e un home. E Shakespeare contounos cun acento diferente de expresividade artística. Romeo e Julieta (a análise do traballo deixa en claro para que o comprendamos) ten un sentido elevado, a grandeza e pureza do que contrasta con outras formas de relación.

O espectador ve a versión máis primitiva ao comezo da obra. Estas son expresións moi cruas de servos que as mulleres son creadas só para que poidan ser apoiadas na parede.

Ademais, unha breve análise da traxedia "Romeo and Juliet" nos di que hai outros portadores deste concepto moral. O autor atribúe esa función a unha enfermeira húmida que expresa pensamentos similares, pero só de forma máis suave. Ela persuade ao seu alumno a esquecer Romeo e casarse con París. Este choque de moralidade leva a un conflito aberto entre a moza ea enfermeira mollada.

Que máis nos conta a análise de "Romeo e Julieta"? Shakespeare non acepta outra opción da relación dun home cunha muller. É descrito na solicitude de París ao vello Capulet. Para ese tempo, este método de creación dunha familia era bastante común. París pide ás mans de Julieta sen sequera pedirlle sentimentos. Isto é bastante claro nos mostra a análise de "Romeo e Julieta". Shakespeare na segunda escena do primeiro acto cos beizos do vello Capulet di que antes de preguntarlle ás mans da nena, debería inmediatamente mimar. Con todo, o propio pai de Juliet garante a París a favor da súa filla, asegurándose da súa submisión aos seus pais.

Continuamos a estudar o poema "Romeo and Juliet". A análise da obra nos di que o conde nunca dixo á moza sobre o seu amor. O comportamento de París cambia un pouco despois da morte imaxinativa da noiva, aínda que ao mesmo tempo as súas accións e declaracións están desbordadas pola frialdad das convencións que existían nese momento.

Comedia da obra

Que máis nos pode dicir unha breve análise de "Romeo e Julieta"? Shakespeare combina na súa obra o lado romántico do amor coas peculiaridades da paixón e algunhas rarezas. O autor sinala que un sentimento elevado non permite que unha persoa siga vivindo no seu ritmo habitual, facendo del non o que era antes.

A análise de "Romeo and Juliet" (clase 8) indica claramente que nalgunhas escenas o personaxe principal é simplemente ridículo. O autor mostra ao lector o sentimento intolerante e apaixonado da moza que coñeceu por primeira vez o amor. Neste caso, Julieta en escenas cómicas enfrontadas co engaño da enfermeira mollada. Unha rapaza inexperta require que un servo contase unha historia sobre as accións de Romeo. Con todo, ela, referíndose ao cansazo ou dor nos ósos, retarda constantemente a conversación.

Onde máis hai unha comedia na obra de teatro "Romeo and Juliet"? A análise do traballo permítelle facer conclusións inequívocas de que ten máis humor e alegría que noutras traxedias de Shakespeare. O autor produce constantemente unha relaxación da crecente traxedia. Neste caso, a historia de amor xa non é un gran romance. Parece que aterra e entra ao avión das relacións humanas ordinarias, pero non se descarta.

Unha forma sen precedentes de opinións sobre o amor está expresada por Shakespeare na súa obra "Romeo and Juliet". A análise da obra confirma que practicamente todos os actores dunha ou outra forma expresan a súa actitude cara ao sentimento que naceu entre Romeo e Julieta. Ao mesmo tempo, a avaliación do amor dos mozos está dada por personaxes segundo as súas propias posicións. Pero, con todo, o propio artista procede da premisa de que este sentimento elevado ten un poder total e universal. Ao mesmo tempo, é puramente individual, único e único.

O poder que cambia unha persoa

Unha análise da traxedia de "Romeo and Juliet" de Shakespeare está demostrada polo feito de que o amor é un sentimento esixente, obrigando a unha persoa a converterse nun loitador. Non hai idílio sen nubes na xogada. O sentimento que xurdiu entre os mozos está suxeito a unha proba severa. Non obstante, nin o mozo nin a nena ata por un momento pensan se eles deben preferir o amor ou escoller o odio que tradicionalmente determina a relación das familias de Montague e Capulets. Romeo e Julieta, como fose, únense nun só impulso.

Non obstante, incluso unha breve análise de "Romeo e Juliet" demostra convincentemente o feito de que, a pesar do alto sentido, a individualidade dos mozos non se disolveu nel. Julieta non é inferior a Romeo na decisión. Con todo, Shakespeare deu a súa heroína máis espontaneidade. Julieta aínda é un neno. Ela quedou dúas semanas antes do seu catorce aniversario. Shakespeare recreou inimitadamente esta nova imaxe.

Juliet aínda non aprendeu a ocultar os seus sentimentos. Ela sinceramente ama, agrava e admira. Ela non está familiarizada coa ironía e sinceramente non entende por que é necesario odiar aos Montagues. Esta moza expresa a súa protesta.

Toda inmadurez de sentimentos e comportamentos de Julieta coa chegada do amor desaparece. Ela crece e comeza a comprender as relacións entre as persoas moito mellor que os seus pais. Como a filla do Capulet, puido subir por riba dos prejuicios de clases. Juliet preferiu morrer, pero non se casou cun home non amado. Tales foron as súas intencións, polo que actuou.

A análise da traxedia "Romeo e Juliet" indica claramente que coa chegada do amor, as accións da moza fanse máis seguras. Foi a primeira en iniciar unha conversación sobre a voda e esixiu que Romeo non pospuxese negocios na caixa longa e ao día seguinte converteuse no seu marido.

A traxedia do amor

Estudar a análise "Romeo and Juliet" do traballo (grado 8), pódese convencer de que o alto sentimento de mozos está rodeado de inimizade.

A nena morre, case sen coñecer a felicidade do amor, que creou e soñou. Non existe esa persoa que puidese reemplazar a Romeo. O amor non pode pasar de novo, e sen ela a vida simplemente perderá o seu significado.

Non obstante, despois dunha breve análise da obra "Romeo e Julieta", podemos dicir con confianza que a causa do suicidio da rapaza non era só a morte do seu amante. Espertando do feitizo da droga que lle deu a un monxe, deuse conta de que o mozo púxose de mans só porque estaba seguro da súa morte. Ela só necesitou compartir o seu destino. Neste, Juliet viu o seu deber. Ese foi o seu último desexo.

Si, os personaxes do xogo tirado a vida. Sen embargo, soportaron dura sentenza inhumanidade existente.

A luz do amor, que foi acendida Romeo e Julieta, non perdeu a súa enerxía e calor no noso tempo. Algo próximo e querido para nós é na constancia e enerxía dos seus personaxes, así como o valor que teñen accións cometidas. Nós acollen con satisfacción e xenerosidade das súas almas, que atoparon expresión no seu comportamento rebelde e un desexo de aprobación da súa propia liberdade. E este tema, sen dúbida, non vai perder a súa relevancia e excitar a xente para sempre.

Contra quen foi levantado unha rebelión?

Algúns críticos literarios cren que o xogo móstranos o choque entre pais e fillos. Ao mesmo tempo, o conflito irrompeu entre pais ossificado e mozos progresistas de espírito. Con todo, este non é así. Shakespeare non accidentalmente crear unha imaxe dun mozo Tybalt. Este mozo está tan cego polo odio que non ten outro propósito que a destrución dos Montagues. Ao mesmo tempo, vello Capuleto, incapaz de facer calquera cambio, admite que é hora de deixar o odio. En contraste coa Tibelti imaxe que quere a paz, non unha guerra sanguenta.

O amor de Romeo e Julieta confronta misantropia. Os mozos non só expresou a súa protesta contra os antigos puntos de vista e actitudes. Todos eles mostraron un exemplo do que se pode vivir de forma diferente. As persoas non deben dividir a contenda. Deben unirse amor. Este é un sentimento elevado en Shakespeare resiste o estancamento da clase media, que está en mans da familia Capuleto. Este gran amor nace da fe na grandeza do home, da súa admiración pola beleza, o desexo de compartir con eles a alegría da vida. E este sentimento é profundamente íntima. El se conecta só para nenos e nenas. Con todo, o primeiro da súa atracción irresistíbel a outro se fai o último do feito de que o mundo aínda non está preparado para o amor.

Con todo, deixa o partido nos esperanza de que as cousas van mellorar. Na traxedia de Shakespeare hai ningún sentido de que a liberdade é destruída, eo mal gañou todos os aspectos da vida. Os heroes non sinto soidade incontestado, que posteriormente superar Othello, Lear e Coriolano. Romeu e Julieta está rodeado por amigos leais, un monxe Lorenzo servo enfermeira do Balthasar nobre. Mesmo un heroe como Duke, a pesar do feito de que Romeo expulsado, pero seguiu unha política dirixida contra a existencia e máis conflitos gravetos. Nesa traxedia, as autoridades non se opoñen á personaxe principal e non é unha forza hostil para el.