Sally Mann - fotógrafo americano: biografía, creatividade

O famoso fotógrafo Sally Mann naceu en 1951 en Lexington, Virginia. Nunca por un longo tempo non deixou as súas casas, e de 1970 traballou só no sur dos Estados Unidos, creando unha serie memorable de fotos no xénero do retrato, paisaxe e natureza morta. Moitas fotos en branco e negro maxistralmente capturadas aparecen e obxectos arquitectónicos. Quizais o máis famoso traballo do americano - é inspirado retratos de seres queridos: o seu marido e nenos pequenos. Ás veces fotos controvertidas do autor provocada duras críticas, pero unha cousa é certa: a muller talent tivo un impacto inestimable na arte contemporánea. Comezando coa primeira exposición individual na Galería de Arte en Washington, DC, en 1977, moitos apreciadores de fotografía comezou a manter-se en conta para o desenvolvemento dun novo xenio.

un paso adiante

Na década de 1970, Sally estudou unha variedade de xéneros, crecendo e, á vez mellorou na posibilidade de capturar a vida. Durante este período viu a luz de numerosas paisaxes e debuxos incribles de fotografía de arquitectura. En busca de Sally creativo empezando a combinar no seu traballo os elementos da natureza morta e retratos. Pero a súa verdadeira vocación fotógrafo estadounidense atopou tras unha impresión da súa segunda publicación - unha colección de fotos, que é un estudo de toda a vida e forma de pensar das nenas. O libro foi chamado de "idade de doce anos: retratos de mulleres novas", e foi publicado en 1988. En 1984-1994 gg. Sally traballou nunha serie de "parentes próximos" (1992), con foco en retratos dos seus tres fillos. Miúdo no momento aínda non tiña dez anos. Aínda que a primeira vista parece que a serie é o público ordinario momentos, mundanos da vida (nenos xogar, durmir, comer), en cada imaxe son afectados moito máis ambiciosas temas, incluíndo a morte, e as diferenzas culturais na comprensión da sexualidade.

A colección "carne orgullosa" (2009) Sally Mann transforma a lente da cámara para o seu marido Larry. A publicación presenta as fotos tomadas ao longo dun período de seis anos. Estas imaxes franco e sincero, derrubando conceptos tradicionais de papeis de xénero e capturou o home en momentos de vulnerabilidade persoal profundo.

fotos mixtos

Mann tamén posúe dúas series impresionante de paisaxes: "Far ao sur" (2005) e "Rodina". No libro "What You Leave" (2003), que se propón a analizar as súas observacións de mortalidade, que consiste en cinco partes. Aquí está presente como fotos en descomposición cadáver do seu amado de galgos e de canto tiros no seu xardín, en Virxinia, onde un fuxitivo armado entrou no territorio da familia Mann e completou suicidio.

Sally miúdo experimentou coa fotografía de cor, pero unha técnica favorita dos mestres no extremo esquerda unha fotografía en branco e negro, especialmente co uso de equipos antigos. Pouco a pouco, ela domina e métodos de impresión antigos: Platinum e bromomaslyany. A mediados da década de 1990, Sally Mann e outros fotógrafos cun pendor para a experimentación creativa caeu no chamado método collodion mollado - impresión, en que as imaxes adquiridas trazos como a pintura ea escultura.

realizacións

En 2001, Sally ten tres veces recibiu o premio do National Endowment for the Arts, estaba constantemente no foco da Fundación Guggenheim e foi premiado co título de "Mellor Fotógrafo de América" pola revista "Time". Sobre ela eo seu traballo filmado dous documentais: "Blood Ties" (1994) e "O que saír" (2007). Ambas as pinturas se fan gañadores de varios premios de cine, eo proxecto "O que queda" foi nomeado para un Emmy Award de Mellor Documental en 2008. O novo libro chámase Mann "Sen tráfico: Memorias en Pictures" (2015). Os críticos saudou o traballo do mestre aclamado con gran aprobación, eo xornal "New York Times" incluíu oficialmente na lista de bestsellers.

O que se fala

Crese que os mellores fotógrafos do mundo nunca foi asociada con calquera ou un conxunto de traballo; toda a súa creatividade incorporada na dinámica de mellora, a seguir un camiño que non está destinado a ser pasado. Con todo, na gran obra de Mann, no momento, pode facilmente seleccionar unha colección marco - monografía moi debatido hoxe. Esta serie de "familiares próximos", incorporando autor infantil no habitual aparentemente situacións e poses.

Na foto fixa permanente as imaxes de saída. Aquí están algunhas dos nenos urinavam nun soño, alguén mostra unha picadura de mosquito, alguén cochilando despois do xantar. Nas fotos podes ver como cada neno tende a superar rapidamente a fronteira entre a infancia e crecendo, cada un mostrando unha crueldade inocente inherente a unha tenra idade. Nesas imaxes en directo e medos adultos relacionados coa educación da xeración máis nova, e tenrura ampla e desexo de protexer inherente a calquera pai. Isto é semidesnudo andrógino - por suposto, é un neno ou unha nena - parou no medio do patio está cuberto con follas. O seu corpo aquí e alí pódese ver manchas de lixo. Aquí flexible, pálido siluetas cunha facilidade orgulloso movéndose entre pesado adulto, de peito ancho. Imaxes como unha reminiscencia do familiar para a dor do pasado, chegou a ser infinitamente afastada e inalcanzable.

Quen é Sally

Por suposto, é difícil xulgar as obras, non tocar en historias persoais Salli Mann. Nenos e coidados na casa - non a principal cousa na súa vida; crea principalmente obras de arte, e só entón - apreciar as tarefas rutineiras como unha muller común.

Na súa mocidade, Sally eo seu marido foron chamados hippies sucios. Desde entón, eles mantiveron algúns hábitos: case todos os alimentos cultivados con súas propias mans e non dan moita importancia ao diñeiro. De feito, ata a década de 1980, a familia Mann mal gañou: parcos ingresos só o suficiente para taxar reembolso. Camiñando da man por todos os obstáculos e dificultades que a vida que lles son presentados, Larry e Sally Mann tornouse moi forte par. Ambos súa colección icónica ( "parentes" e "Nos doce anos"), un fotógrafo dedicado ao seu marido. Mentres ela estaba filmando cunha paixón furiosa, estaba implicado ferraría e foi dúas veces elixido para o Consello da Cidade. Pouco antes da publicación da máis famosa monografía Sally súa elección ten un grao de lei. Agora traballa nunha oficina moi preto e case todos os días, chega na casa para o xantar.

sesión extraordinaria

A maioría dos fotógrafos non cesan de crecer. Pódese dicir de Mann, pero o seu potencial para o desenvolvemento non é sen interese para limitación: é fotografada no verán, dedicando todos os outros meses do ano para imprimir as imaxes. preguntas dos xornalistas sobre por que non pode traballar en calquera outra época do ano, Sally encolle os ombreiros e di que en calquera momento pode sacar fotos dos seus fillos para a posta en marcha de leccións ou tarefas domésticas habituais - simplemente non se eliminou.

raíces

Segundo a propia Sally Mann, unha visión extraordinaria do mundo que recibiu do seu pai. Robert Munger era un xinecoloxía, que participou do nacemento de centos de nenos Lexington. No seu tempo libre estaba envolto xardinería e unha colección única de plantas de todo o mundo. Ademais, Robert era un ateo e un pintor afeccionado. sentido imbatible en relación a todo o deformado pasou pola súa filla herdou. Entón, por un longo tempo sostendo o famoso médico na mesa de cea algunha forma de serpentina branco - ata que alguén na familia non entender que a "escultura estraño" é en realidade unha feces de can vello.

O camiño para a formación

Sally estudou arte escola Fotografía en Vermont. En moitas entrevistas, ela afirma que a única motivación para a aprendizaxe é a posibilidade de estar nun cuarto escuro desenvolvendo soa co seu entón noivo. Dous anos Sally estudou en Bennington - foi alí que ela coñeceu Larry, que fixo a proposta en si. Despois de estudar por un ano en Europa, o futuro lendario fotógrafo recibiu un diploma coa distinción en 1974, e despois de tres cen días - engadiu o crecente lista de logros de fin de Máster - non unha foto, con todo, e na literatura. Ata trinta anos Mann paralelo e fotografou e escribiu.

Hoxe, unha muller incrible e fotógrafo vidas e obras populares na súa cidade natal de Lexington, Virginia, Estados Unidos. A partir da data de publicación eo momento do seu traballo sorprendente son unha valiosa fonte de inspiración para todas as profesións creativas.